Федерико Гарсия Лорка: биография, накратко за живота и работата. Биография на Федерико Гарсия Лорка

Известният испанец Федерико Гарсия Лорка отдавна се е превърнал в една от най-значимите фигури в изкуството на ХХ век. Неговото наследство надхвърля националната култура и определя основните пътища на развитие художествено творчествоне само в литературата, но и в живописта, музиката, театъра и киното. Стиховете на Лорка са преведени на много езици по света.

Из биографията на поета

Федерико Гарсия Лорка е роден на 5 юни 1898 г. в малкото градче Фуенте Вакерос, общински център на провинция Гранада. Там поетът прекарва детството и младостта си. Ярки и многостранни таланти млад мъжбяха забелязани много рано, което позволи на младия Федерико да участва активно в живота на провинциалната артистична общност.

В университета в Гранада Гарсия Лорка учи няколко курса едновременно - право, философия и литература. На деветнадесет години испанският поет публикува първата си стихосбирка „Впечатления и пейзажи“. Тази книга беше отбелязана от столичната критика и му донесе известност извън родната му провинция.

В столицата

След като се премества в Мадрид през 1919 г., Федерико Гарсия Лорка се озовава в компанията на хора, много от които по-късно ще бъдат наречени класици на изкуството на ХХ век. Най-известните сред тях са Салвадор Дали и Луис Бунюел. Стиховете на Лорка се оказаха известни и търсени в испанската столица, което осигури творческото му сътрудничество с театър "Еслава". По предложение на директора на тази група Мартинес Сиера той написа пиесата „Магьосничество и пеперуди“, която беше успешно поставена през 1920 г.

Поетът се опитва да съчетае бурния бохемски живот с ученето в столичния университет. Той е записан сред неговите ученици до 1928 г. През цялото това време поетът работи усилено в различни жанрове. Негови стихосбирки излизат в столични издателства. Творбите на младия поет се четат с интерес от широка публика, обсъждат се и се цитират в пресата.

Авангарден художник

За западноевропейския свят на изкуството двадесетте и тридесетте години на ХХ век са епоха на големи промени. Много традиционни форми, установени в продължение на векове, бяха подложени на революционно преосмисляне и разрушение. Заедно със своите съмишленици и съмишленици Федерико Гарсия Лорка се оказва в самия център на този процес. Неговата биография е неразривно свързана с историята на художествения авангард. Невъзможно е да не се отбележи взаимното влияние, което създателите на ново изкуство имаха един върху друг.

Творбите на титаните на ХХ век - Салвадор Дали, Пабло Пикасо, Федерико Гарсия Лорка - биха изглеждали различно, ако тези художници са работили отделно един от друг. Характерно е, че освен поезия и драма, творческото наследство на испанския поет включва и произведения на живописта и графиката.

"Цигански романсерос"

Гарсия Лорка посвети една от най-ярките си стихосбирки на света на циганската романтика. В традиционната култура на южните цигани циганският компонент винаги е заемал достойно място. Но в стиховете на Гарсия Лорка характерните образи на циганския свят успяха да блестят с нови цветове.

Свежестта и необичайността на стихосбирката „Цигански романсерос“, публикувана през 1928 г., се крие във факта, че поетът успява да предаде обичайната фигуративна митология на циганския фолклор изразни средствахудожествен авангард от началото на ХХ век.

В Ню Йорк

Много хора с творчески професии изпитват в една или друга степен желание да се преместят в чужбина. Значителна част от европейския интелектуален елит се оказа от другата страна на Атлантическия океан в очакване на предстоящата катастрофа на световната война. Но Федерико Гарсия Лорка отиде в Америка много преди танковите вериги да загърмят по пътищата на Европа. За поета това посещение е опит за пробив към нови творчески хоризонти. Трудно е да се каже до каква степен плановете му са били предопределени да се сбъднат, но в Ню Йорк поетът работи много и издава нови книги.

По време на по-малко от две години американски период на своята работа Гарсия Лорка написа пиесите "Публиката" и "Когато минаха пет години". И текстовете от този период съставиха поетичната книга „Поетът в Ню Йорк“. Но испанският поет не трябваше да разчита на значителен успех на творчеството си в англоговорящата среда.

Връщане в Испания

В началото на тридесетте години политическата турбуленция на Иберийския полуостров нараства. Точно този процес съвпадна със завръщането на Федерико Гарсия Лорка от Америка. Но той се завръща в родината си като известен писател и драматург, чиито пиеси се играят с постоянен успех в много театри. През 1931 г. поетът е помолен да оглави студентския театър La Baccarat. След като приема това предложение, Гарсия Лорка съчетава административна дейност с интензивна литературна работа. През този период той написва две пиеси, включени в златния фонд - „Домът на Бернарда Алба“ и „Кървава сватба“. Имаше много нови планове напред, които никога не бяха предопределени да се сбъднат.

Смъртта на един поет

В гражданската война, която бързо пламна в цяла Испания, Федерико Гарсия Лорка не изрази съчувствие към никоя от воюващите страни. Може би вярваше, че като остане над битката, може да се чувства в безопасност и от двете страни на барикадата. Но той успя да разбере цялата дълбочина на заблудата си едва когато вече не беше възможно да коригира нищо. Гарсия Лорка знае много добре, че Гранада е превзета от испански фашисти, когато отива в родната си провинция през август 1936 г. Той обаче не придаде съществено значение на този факт.

ЗА последните днипоетът има много малко достоверни сведения. Известно е само, че той е арестуван на 16 август 1936 г. и екзекутиран на следващия ден по присъда на губернатора на Гранада Валдес Гусман. Информацията за това, което е вменено на поета, е изключително противоречива. Според някои източници това са няколко стихотворения с характерна експресивна сюрреалистична образност. Твърди се, че те оскърбяват религиозните и морални чувства на фашисткия губернатор. А други източници твърдят, че поетът е обвинен в нетрадиционна сексуална ориентация.

Но днес е невъзможно надеждно да се установи не само какви са обвиненията срещу поета, но и къде е мястото на екзекуцията и гроба му. Тялото на поета не е открито през 2008 г. при отварянето на погребения от 30-те години. И този факт затвърждава съществуващата версия, че Федерико Гарсия Лорка не е бил застрелян. Невъзможно е да се изключи възможността поетът да е избегнал смъртта и след това да бъде изгубен безследно във водовъртежа на гражданската война.

Обикновено не се говори много за Лорка: той е роден на 5 юни 1898 г. в град Фуенте Вакерос в Андалусия, на 11-годишна възраст се премества със семейството си в Гранада, той прославя природата на тези места в своите стихове, той не учи добре в училище, беше впечатлително, мечтателно момче, израсна Пътува много, увлече се по поезията, влезе в кръга на авангардните художници, пише пронизителна поезия и проза, рисува и свири музика. Имаше леви възгледи, за което в началото беше разстрелян от фашистите на Франко гражданска войнав Испания. Дори е тъжно, че толкова голям и дълбок живот може да бъде сведен до толкова малък и мимолетен параграф. Още по-тъжно е, че толкова голям и красив талант може да бъде съсипан само с едно бързо натискане на спусъка...

Не всеки знае, че Лорка е роден в много заможно семейство на земевладелец, който отглежда захарна тръстика, живее в удобна вила, заобиколена от живописна природа, а майка му е талантлива пианистка. В младостта си Лорка е привлечен от литературата много по-малко от музиката и театъра. Като цяло той можеше да стане пианист, тъй като обучението на това умение поглъщаше по-голямата част от времето и енергията му.

Вдъхновявал се е от Дебюси, Шопен, Бетовен. Малко по-късно испанският фолклор става негова основна муза. IN литературно творчествотози източник на вдъхновение също ще остане. Лорка започва да пише едва след трагично събитие, което силно го повлиява - смъртта на неговия учител по пиано. Тогава младият мъж написа кратки есета - „Ноктюрно“, „Балада“, „Соната“ - и ги постави на музика. Още тогава той започва да събира около себе си артистичната светлина на Гранада - това са срещи в кафенета, четения, разговори. Едно пътуване до северната част на Испания, предприето заедно с професор в университета, в който учи, води до стихосбирката „Впечатления и пейзажи“ и донася първата слава на талантливия 20-годишен младеж. По настояване на професор Фернандо де лос Риос, който вярва в таланта на Лорка, родителите изпращат сина си в прогресивния Оксфордски университет в Мадрид - University Residencia de estudiantes - да учи литература, право и философия.

Федерико Гарсия бързо се превръща в централна фигура в артистичната общност на Мадрид през 20-те години на миналия век, където идва да учи през 1919 г. В университета той веднага се сприятелява с най-добрите от най-добрите - Мануел де Фала и много други креативни млади хора, които по-късно ще станат известни в страната. Познанство с Грегорио Мартинес Сиера, директор на театъра Еслава, доведе Лорка в театъра: възхитен от таланта на младия мъж, Сиера покани Лорка да напише първата си пиеса „Магьосничеството на пеперудата“.

Подигравките на обществеността за необичайния сюжет - любовта на пеперуда и хлебарка - определят отношението на Лорка към театралната общност. Разочарован от нейното повърхностно възприятие, той се насочва към поезията.

Лорка е привлечен от темите за родината, природата, любовта и смъртта. По леко сюрреалистичен, фееричен начин той възхваляваше заобикалящата реалност и царството на мечтите. Всичко това е отразено в колекциите „Книга със стихове“, „Стихове за Канте Джондо“, „Първи песни“, „Песни“.

Най-известната стихосбирка „Циганският романс“ от 1928 г. е пълна с циганска митология в нейното сливане с времето от онова време. Невероятно мелодични, звучни стихове, стилизирани като балади и поеми от средновековието, които все още се използват в провинцията на Андалусия, станаха основа за множество романси. До края на живота си Лорка се връща към темата за „дълбоката, крехка, трепереща Андалусия“, скрита от първия поглед към нея.

Въпреки това също беше успешен отрицателна страна: Лорка много страдаше от етикета „цигански поет“, усещайки намаляването на потенциала си, стесняването на таланта си в тази малка дефиниция. Депресията се влоши от отчуждението му тогава най-добър приятелСалвадор Дали, в когото, както знаете, Лорка, който толкова поетично възпя женската красота, беше дълбоко влюбен, претърпя огромно страдание поради хомосексуалност, принуден да бъде пазен в тайна и след това напълно се раздели с приятелите си сюрреалисти. По същото време, през 1929 г., Дали и Бунюел започват да си сътрудничат по филма „Un Chien Andalou“, който Лорка възприема като подигравка с него, а след това Дали започва афера с бъдеща съпругаи музата Гала. Семейството се тревожи сериозно състояние на умаЛорка настоя той да отиде да живее в САЩ за година-две. След като замина за Ню Йорк, Гарсия Лорка влезе в Колумбийския университет, учи английски, след това се премести във Върмонт, след това в Хавана, Куба. Книгата със стихове от 1931 г. „Поет в Ню Йорк“ отразява впечатленията на поета от годината, прекарана в Щатите, песни за духа на скитничеството, смесени с болезнен копнеж по родината. Той прави рязко отклонение от славата, която го е преследвала като „фолклорист“, изследвайки темите за отчуждението и изолацията в едно модерно, материалистично общество. Той повдига същите теми по-късно, като твърди, че „голямото изкуство зависи от яркото осъзнаване на смъртта, връзката с почвата на страната и признаването на ограниченията на ума“.

Последната стихосбирка на поета е Sonnets of Dark Love, написана през 1936 г., малко преди екзекуцията му, вдъхновена от класическите любовни сонети от 16 век.

Лорка пише и проза, но славата на драматурга е по-късна и не толкова ярка. Първата пиеса след неуспешния дебют на младостта му е написана едва през 1927 г. - „Мариана Пинеда“ - и именно тази пиеса Лорка нарича своя първа. Поставен с участието на Салвадор Дали, той постигна голям успех по време на премиерата си в Барселона. В САЩ през 1931 г. са публикувани две пиеси „Обществеността“ и „Когато минават пет години“, но най-известната, включително за руския читател, се появява след завръщането му в Испания през същата година, по време на работата на Лорка като режисьор в пътуващ студентски театър La Barraca ("Витрината"), пренасяйки театралното изкуство в бедните испански квартали. Това са "Кървава сватба", "Йерма" и "Домът на Бернарда Алба", изпълнени с презрение към нормите на традиционното буржоазно общество.

но визиткаЛорка несъмнено е неговата поезия. Ярки, дълбоки, изпълнени с вътрешен топъл живот стихове оставиха горещ отпечатък в сърцата на сънародниците му. Те оставят същата следа и днес.

Имаме талантлив поетпреведени от също толкова талантливи личности - М. Цветаева, Н. Асеев, В. Парнах, А. Гелескул, Юна Мориц, Н. Трауберг, Н. Малиновская, Б. Дубин, Н. Ванханен, К. М. Гусев и др.

Заслужава да се отбележи, че Лорка придружава всички свои творби със собствени графични рисунки, чиято изложба се проведе в Москва в Института Сервантес през 2003 г.

Спомняйки си за Федерико Гарсия Лорка, „Вечерна Москва“ подбра 7 от известните му стихотворения:

1. БАЛАДА ЗА МОРСКАТА ВОДА ("Стихосбирка", 1921 г.)

Морето се смее
на ръба на лагуната.
Зъби от пяна
лазурни устни...

Момиче с бронзови гърди
Защо гледаш с копнеж?

Продавам вода, господарю,
морска вода.

Млад мъж с тъмна кръв,
Какво е това, което продължава да вдига шум в него?

Това е вода, господарю,
морска вода.

Майко, защо са ти сълзите
тече като солена река?

Плача с вода, господарю мой,
морска вода.

Сърце, кажи ми, сърце, -
откъде идва тази горчивина?

Твърде горчиво, милорд,
морска вода...

И морето се смее
на ръба на лагуната.
Зъби от пяна
лазурни устни.

(Превод А. Гелескул)

2. КИТАРА ("Стихове за Канте Джондо", 1921 г.)

Започва
Плач на китара.
Почивки
Чаша на сутринта.
Започва
Плач на китара.
О, не го очаквай от нея
тишина,
Не я питай
Тишина!
Неуморно
Китарата плаче
Като вода през канали плаче,
Като ветровете над снега тя плаче,
Не я моли
О тишина!
Така че залезът плаче за зората,
Така стрела без цел плаче,
Така горещият пясък плаче
За хладната красота на камелиите,
Ето как една птица се сбогува с живота
Под заплаха от ужилване от змия.
О, китара
Горката жертва
Пет пъргави ками!

(Превод М. Цветаева)

3. MEMENTO („Стихове за cante jondo“, 1921)

Когато умра
погреби ме с китара
в речен пясък.

Когато умра...
В старата портокалова горичка,
във всяко цвете.

Когато умра
Ще бъда ветропоказател на покрива,
във вятъра.

Тихо...
когато умра!

(Превод И. Тинянова)

4. ПРЕЛЮДИЯ ("Песни", 1921-1924)

И тополите си отиват
но тяхната следа от езерото е ярка.

И тополите си отиват
но ни оставят вятъра.

И вятърът ще замълчи през нощта,
облечен в черен креп.

Но вятърът ще остави ехо
плаващи по реките.

И светът на светулките ще се наводни -
и миналото ще се удави в него.

И мъничко сърце
ще се отвори в дланта на ръката ви.

(Превод А. Гелескул)

5. Mute BOY ("Песни", 1921-1924)

(Превод М. Самаев)

6. ПРОЩАНЕ ("Песни", 1921-1924)

Ако умра -
не затваряйте балкона.

Децата ядат портокали.
(Виждам това от балкона.)

Жътварите жънат жито.
(Чувам това от балкона.)

Ако умра -
не затваряйте балкона.

(Превод А. Гелескул)

7. МАЛЪК ВИЕНСКИ ВАЛС ("Поетът в Ню Йорк", 1929-1930)

Десет момичета пътуват за Виена.
Смъртта плаче върху гърдите на веселящите се.
Там има гора от препарирани гълъби
и зазоряване в античен мрак.
Има зали със стотици прозорци
а зад тях има купчини дървета...
О, вземете този валс
този прехапващ устни валс.

Този валс, този валс
пълен със смърт, молитва и вино,
където вълната играе като коприна.

Обичам, обичам, обичам,
Обичам те там на луната
и с изсъхнала книга на прозореца,
и в уединено гнездо на маргаритки,
и в онзи танц, за който охлювът мечтае...
Така че моля с топлина
този валс със счупено крило.

Във виенската зала има три огледала,
където отекват устните ти.
Смъртта свири на клавесин
и танцьорите са боядисани в синьо,
и носи блясък до сълзи...

А над града са сенките на пияниците...
О, вземете този валс
върху ръцете на умиращ танц.

Обичам, обичам, чудо мое,
Обичам те завинаги и навсякъде
и на покрива, където мечтая за детството си,
и когато вдигнеш миглите си,
а зад тях, в сребърния студ, -
стари унгарски овчарски звезди,
и агнета и ледени лилии...
О, вземете този валс
този валс "Обичам завинаги".

Ще танцувам с теб във Виена
в карнавалната рокля на реката,
в домино от вода и сянка.
Колко са тъмни тръстиките ми!..
И след това прощална почит
Ще оставя ехото на дъха си
в снимки и ветропоказатели,
Ще пускам целувки пред вратата -
и ще поверя стъпките ти на вълните
ленти за валс, цигулка и пепел.

(Превод А. Гелескул)

Мнозина казват, че в стиховете си Лорка е предсказал насилствената си смърт и погребение на неизвестно място. Той всъщност пише много за смъртта му. Той също така предвиди промените, свързани с Гражданската война. Така и се случи: приятелски настроен към републиканския режим, Лорка се оказа обект на преследване по време на Гражданската война, избухнала през 1936 г. Въпреки огромната опасност, свързана с концентрацията на франкисти на юг, поетът беше много нетърпелив да стигне до малката си родина Гранада, за да види портокалови дървета, разходка по брега на реката... Тази стъпка стана фатална. На 18 август 1936 г. Лорка е арестуван и още на следващия ден е разстрелян в планината като републиканец, а книгите му са забранени до смъртта на генерал Франко.

Гарсия Лорка Федерико (1898-1936), испански поет и драматург.

Завършва университета в Гранада. Започва литературната си дейност през 1919 г., публикувайки романтичната приказка „ Зло заклинаниепеперуди." Сборникът „Стихосбирка” излиза през 1921 г. и все още е доста подражателен. Тогава Гарсия Лорка развива свой собствен поетичен език, съчетаващ поетични форми на 20 век. с народните песни и фолклорните традиции на родната си Андалусия. Успехът му е донесен от сборниците „Cante Jondo” (1921-1922, издаден през 1931), „Песни” (1927), „Цигански романсеро” (1928) и поемата „Плач за Игнасио Санчес Мехиас” (1935).

След като пътува из Куба и САЩ през 20-те и 30-те години. Лорка пише книга със стихове „Поет в Ню Йорк“ (публикувана през 1940 г.), пропита с дух на отхвърляне на „света на нещата“, света на печалбата и властта на парите. Едновременно с поезията поетът създава пиеси, в които въплъщава основните теми на своето творчество: любов, смърт, омраза към деспотизма. Това е героичната драма „Мариана Пинеда” (1925), битов фарс за кукления театър „Чудният обущар” (1930). Върховете на поетичния театър на Лорка са трагедиите "Кървава сватба" (1933) и "Йерма" (1934), пиесата "Доня Росита, девойката или езикът на цветята" (1935), драмата "Домът на Бернарда". Алба“ (1935 г., публикуван през 1945 г.).

Героините на тези произведения, всяка по свой начин, се опитват да преодолеят твърдостта на обществото и да получат свобода. След провъзгласяването на Испанската република през 1931 г. Гарсия Лорка заема страната на републиканците в борбата срещу генерал Ф. Франко.

През 1931-1933г той ръководи пътуващия студентски театър „Барака“, където се поставят пиеси от испански класици.

Уловен от франкисткия бунт в Гранада, Гарсия Лорка е застрелян от фашистите на 19 август 1936 г. близо до Гранада.


Кратка биография на поета, основни факти от живота и творчеството:

ФЕДЕРИКО ГАРСИЯ ЛОРКА (1898-1936)

Федерико Гарсия Лорка е роден на 5 юни 1898 г. в село Фуенте Вакерос близо до Гранада. Баща му Федерико Гарсия е бил богат наемател. Той е женен за втори път за Висенте Лорка, селски учител. Общо Лорок имаше четири деца - Федерико (най-големият), Консепсион, Франсиско и Изабел.

Семейството беше приятелско. Децата израстват в света на музиката и поезията. Целият им бит също ги е предразполагал към възвишеното: „Детството ми беше село и поле. Овчари, небе, самота”, пише по-късно самият поет.

През 1909 г. семейството се премества в Гранада. Тук случайността събира момчето с Антонио Сегура, ученик на Джузепе Верди, който открива изключителните способности на Федерико за музика и започва да учи при него. За съжаление Сегура почина неочаквано. С това завършиха часовете по музика.

През 1914 г. Лорка постъпва в университета в Гранада, за да учи право. Младежът се сприятелява тук с няколко младежи, които наричат ​​себе си „хора от улицата“. Те се събираха вечер, четяха поезия, спореха, някои от тях сами бяха креативни, съчинявайки пародии на известни поети. Федерико също участва в тези забавления и започва да пише тайно поезия. Литературният му дебют се състоя в Гранада: през 1918 г. беше публикувана колекция от пътни есета „Впечатления и снимки“.

И на следващата година Лорка се премества в Мадрид и постъпва в столичния университет във Факултета по литература и философия. Установява се в кампуса на Студентското общежитие, където живее до 1929 г.

Приятелят на Лорка от студентските години, Луис Бунюел, описва поета от онези години: „... брилянтен и очарователен млад мъж с ясно видимо желание за изящество и елегантност в облеклото - неговите вратовръзки винаги отговаряха на най-безупречния вкус. .”

Много скоро Лорка е признат от всички студенти в столицата. Стаята му в резиденцията се превърна в едно от най-известните места за срещи на млади хора.


Един ден Федерико срещна седемнадесетгодишното момче Салвадор Дали и се влюби в него, защото беше вроден хомосексуалист. Имаше подобни чувства към Бунюел. Така се събра известната троица, прославила Испания в различни области на изкуството. Тъй като Бунюел и Дали бяха хетеросексуални, в случая не може да се говори за нестандартни отношения. Освен че приятелите му понякога се подиграваха на Лорка, от което той беше много обиден.

В Мадрид Лорка продължава творческата си дейност. Той написа и постави фантастична пиеса „Злото заклинание на една пеперуда“, където насекомите действат като герои. През 1921 г. излиза първата поетична публикация на Лорка, „Книга със стихове“. Федерико беше добър рисувач. Приятели дори организираха изложба на неговите рисунки в Барселона, но не беше особено успешна.

През 1925 г. Лорка за първи път посещава семейство Дали в Кадакес. Там той е представен на по-малката сестра на Салвадор, Анна Мария. За момичето поетът стана първата любов. Тя не се съмняваше, че Федерико също е влюбен в нея и дълго чакаше Лорка да й предложи брак. Впоследствие през целия си живот Ана Мария оплаква смъртта на своя годеник.

В продължение на няколко години Лорка идва в Кадакес всяко лято, докато по неизвестни причини не се скарва с Дали.

Втората половина на 20-те години на миналия век става време на триумф за великия поет. През 1927 г. е поставена известната му трагедия „Мариана Пинеда”. Лорка работи върху него в продължение на много години. Още през ученическите си години той е развълнуван от историята на патриота и републиканка Мариана Пинеда, която е екзекутирана през 1831 г. за това, че избродира революционни лозунги на знамето на бунтовниците и помага на бунтовника Педро да избяга от затвора. Паметникът на Мариана стоеше на един от площадите на Гранада и момчето често идваше да го види. Пиесата се играе с голям успех на мадридска сцена.

И през 1928 г. е публикувана най-известната стихосбирка на Лорка, „Циганският романсеро“. Всеиспанската слава дойде при поета. Обикновените хора запомняха стихове от Романсеро и ги пееха по улиците. За Федерико се носят легенди, той става известен като тореадор.

Но успехът има особен ефект върху поета - Лорка започва да страда от черен блус. Някои хора виждат причината за това в разпадането на отношенията с Дали. Както и да е, Лорка намира изход от душевната си криза, докато пътува из Съединените щати. Поетът прекарва в Америка повече от година. Живееше в общежитие на Колумбийския университет и общуваше предимно с испанци. Тогава, по покана на президента на Испано-кубинския институт, Лорка посети Куба, където написа стихосбирката „Мотиви на една мечта“. Успехът на книгата беше оглушителен.

Междувременно политическата ситуация в Испания бързо се нажежи. В резултат на общинските избори победиха републиканците. Монархията падна. Цензурата веднага беше премахната. Интелигенцията изпадна в еуфория: свобода!!! Сега книги и пиеси, забранени от години, ще видят бял свят! Те започнаха да пишат за това, което Бог изпрати на душите им. И всички заедно започнаха да настройват едно срещу друго населението, свикнало да вярва на пресата. Еврейският въпрос веднага изплува.

Ф. де лос Риос, приятел и учител на Лорка, става министър на образованието на републиканското правителство през 1931 г. Именно той допринесе за организирането на пътуващ студентски театър, ръководен от Федерико. Театърът се казваше "Ла Барака". Поетът го посвещава на него последните годинина вашия живот.

Целта на La Baraka беше да образова зрителя. На сцената на този театър са за първи път по-късните класически трагедии на Лорка „Кървава сватба“ (1933), „Доня Росита, девойката или езикът на цветята“ (1935), „Домът на Бернарда Алба“ (1936). инсцениран. Всички те са посветени на трагичната съдба на една испанка.

Театърът обикаля села и провинциални градове, изнася представления по площадите и привлича тълпи от благодарни зрители.

Но Лорка не изостави и поезията. Шедьовърът на късното му творчество е „Оплакването на Игнасио Санчес Мигеас“. Приятелят на поета, матадорът Мигеас, умира през 1935 г. по време на битка с бикове. Вярно е, че в литературата могат да се намерят твърдения, че е бил убит от нацистите, но това е погрешна информация.

Фашизмът в Испания наистина бързо надигна глава. Движението се ръководи от генерал Баамонде Франко.

В началото на 1936 г. в страната се провеждат избори за Кортеси. Левите сили се обединяват в Народния фронт и печелят победа на 16 февруари. Знаейки добре, че това може да доведе до разпадането на страната и националното самоунищожение на испанците, военното ръководство на Испания се насочи към държавен преврат. Именно в него Франко видя единствения начин да спаси Испания от окончателно унищожение. Разбирайки, че заблуденият народ ще подкрепи републиканците, фалангистите първоначално извършват чистка на най-активните демократи и комунисти.

В дните на ожесточена борба за отечеството вестник „Ел Сол“ публикува интервю с Лорка, в което поетът изяснява на коя страна са неговите симпатии. По-конкретно той каза: „Аз съм брат на всички хора и съм отвратен от онези, които се жертват в името на една абстрактна националистическа идея, само защото сляпо обичат родината си“.

Намесата на Лорка в политиката и дори с идеология, толкова обидна за нормалния испанец, го лиши от правото на всякакъв имунитет срещу насилието. Той нападна пръв и трябваше да плати за това.

Както беше обичайно в семейството на Лорка, на деня на Свети Федерико всички се събраха в Гранада, в къщата на родителите си. Ден преди това на Федерико беше предложено да емигрира за известно време в САЩ. Той отказа.

Рафаел Мартинес Надал, приятелят на Лорка и последният човек, който го е виждал в Мадрид, си спомня, че през лятото на 1936 г. поетът е бил много тъжен, объркан и депресиран.

На 16 юли 1936 г. Лорка напуска Мадрид за Гранада, а на 18 юли започва фашисткото въстание. Политическите опоненти бяха особено сурови в Гранада. Имаше масови арести, разпити и множество екзекуции...

Два дни след началото на бунта съпругът на сестрата на Федерико, Мануел Фернандес Монтесинос, е арестуван. Няколко дни по-късно те отново нахлуха в къщата - арестуваха брата на градинаря и предупредиха Федерико Лорка, че той ще бъде следващият, тъй като той "ни причини повече вреда с писалка, отколкото други с пистолет". Беше решено да се скрие Федерико при поета Луис Росалес, тъй като братята му бяха лидери на „фалангистите“. Повече от две седмици Лорка се крие в къщата на Росалес. Но той все пак беше открит. Рано сутринта на 16 август 1936 г. поетът е взет направо от леглото си и не му е позволено дори да смени пижамата си.

Старият приятел на Лорка, известният композитор Мануел де Фала, отиде при водачите на гранадската фаланга, за да помогне на Федерико. Те му отговориха с думите, дадени в началото на тази статия.

Обстоятелствата около смъртта на поета не са напълно известни.

Казано е, че „през цялата нощ на 19 август Федерико насърчаваше своите другари затворници. На сутринта, когато дойдоха за него, той веднага разбра, че ще го изпратят „на разходка“ и ... попита свещеника ... "

Екзекуцията е извършена от доброволци. Екзекуцията е извършена в стара маслинова горичка близо до Фуенте Гранде.

Федерико Гарсия Лорка (1898-1936)

Федерико Гарсия Лорка е роден на 5 юни 1898 г. в андалуското село Фуенте Вакерос, което означава „Изворът на пастирите“. Баща му беше богат наемател. Майка е учителка. Първите детски впечатления на момчето са свързани с музиката. Всичко започна с песни, които баща ми пееше с китара. Мама свиреше на пиано. Като дете Лорка чува много викове, романси, приспивни песни, които се пеят обикновени хораАндалусия: скромни прислужници, селяни.

На шестгодишна възраст бъдещият поет и драматург е изумен от представление на куклен театър.

След като семейството се премества в Гранада, която Лорка ще смята през целия си живот за история, поезия и чиста красота на Испания, младият мъж започва бързия процес на съзряване като поет: той прекарва дните си в скитане из древните легендарни улици, през залите на Алхамбра, през площад Мариана Пинеда... В университета в Гранада Федерико се интересува от поезията на Рубен Дарио, Мануел Мачадо, Хуан Рамон Хименес и започва да композира.

През лятото на 1917 г. Федерико и група студенти пътуват из Галисия, Кастилия и Леон. Слушаше, наблюдаваше, запомняше и търсеше своя начин на изразяване, своя глас. От дневниците му за пътуване в Испания се ражда първата му колекция не от поезия, а от проза. Той нарече книгата „Впечатления и снимки“. Книгата е издадена с рисунки на автора.

Тогава той написа пиесата „Злото заклинание на пеперудата“, чиято постановка се провали в театър „Еслава“ в Мадрид.

През 1919 г. Лорка е записан в Мадридската студентска резиденция, привилегирована учебно заведение, нещо като испански Оксфорд. Тук той попада във вихъра на дебати за модерното изкуство, тук се среща със Салвадор Дали, Хосе Гилен, Рафаел Алберти, Пол Валери, Алберт Айнщайн, Льо Корбюзие идва тук да изнася лекции и изтъкнати испански писатели от по-старото поколение Антонио Мачадо и Мигел де Унамуно често го посещаваше.

През 1921 г. е публикувана първата книга със стихове, наречена „Книгата на стиховете“. В нея все още имаше чувство за чиракуване, но вече се очертаваше нещо дълбоко оригинално и независимо. Оригиналността се крие в комбинацията на книжното и спонтанното от поета, народна култура. Лорка пише стихове като песни – за глас и слух. Той дори цени поемите си в публикувана форма по-малко, отколкото в устно изпълнение; той отдава голямо значение на жеста и звуковите асоциации.

През 1923 г. поетът издържа изпита за диплома по право. Бащата беше много доволен от сина си, но по това време самият син придаваше много по-голямо значение, например на фестивала на андалуската народна песен, който той започна с известния композитор Мануел де Фала. Заедно обикалят Испания и търсят и канят на фестивала кантори – изпълнители на най-редкия и древен вид примитивни песни в Европа „канте джондо”. Тогава Лорка ще издаде книга със стихове „Стихове за Канте Джондо“. Той смяташе този вид първични песни за „дълбокопеене“ и в стиховете си също се стремеше към „дълбокопеене“.

Започва

Плач на китара.

Почивки

Чаша на сутринта.

Започва

Плач на китара.

О, не го очаквай от нея

тишина,

Не я питай

Тишина!

Неуморно

Китарата плаче

Като вода през канали плаче,

Като ветровете над снега - тя плаче,

Не я моли

О тишина!

Така че залезът плаче за зората,

Така стрела без цел плаче,

Така горещият пясък плаче

За хладната красота на камелиите,

Ето как една птица се сбогува с живота

Под заплаха от ужилване от змия.

О, китара

Горката жертва

Пет пъргави ками!

Това стихотворение - „Китара“ - е преведено на руски от Марина Цветаева.

Славата на Лорка му носи книгата "Циганският романс", публикувана през 1928 г. Почти всички романси в тази книга бяха известни на читателите от списъци, които се предаваха из страната от ръка на ръка, предаваха се по памет, четоха и пееха в най-отдалечените кътчета на Испания.

Такъв беше случаят например със стихотворенията на Есенин в Русия: хората дори не бяха виждали книгите му, но „Още си жива, моя стара дамо“ или „Ти си моят паднал клен“ се пееше навсякъде и от всички. Също така широко известна, например, беше „Невярната съпруга“ на Лорка от „Циганският романс“:

Изневеряваща съпруга

И в полунощ до края на долината

Откраднах чужда жена,

Мислех, че е невинна...

Беше нощта на Сант'Яго,

И сякаш бяха щастливи от споразумението,

Светлините в района са угаснали

И цикадите започнаха да трептят.

Докоснах сънливи гърди,

Минавайки последната алея,

И горещо се отвориха

Четки от нощен жасмин.

И полите, шумолящи от нишесте,

Ушите ми трепереха,

Като копринени завеси

Настърган с ножове.

Израствайки в безлунния мрак,

Дърветата мърмореха глухо,

И далечен кучешки лай

Районът ни преследваше.

Зад сините къпини

На тръстиковия участък

Блъснах се в бял пясък

Нейните смолисти плитки.

Свалих копринената вратовръзка.

Тя разпиля тоалета си.

Свалих си колана и кобура,

Тя е четири корсажа.

Жасминовата й кожа

Светещи като топли перли,

По-мека от лунна светлина,

Когато се плъзга по стъклото.

И бедрата й се стрелкаха,

Като уловена пъстърва

Тогава те замръзнаха с лунния студ,

Те горяха с бял огън.

И най-доброто в света, скъпа

До първата сутрешна птица

Избързах тази нощ

Сатенена кобила...

На този, който се смята за мъж,

Не е редно да бъдете недискретни.

И няма да го повторя

Думите, които прошепна.

В песъчинки и целувки

Тя си тръгна призори.

Кинжалите на Club Lilies

Вятърът режеше в преследване.

Държах се както трябва -

Цигани до смъртния час.

Подарих й един сандък за спомен

И не се срещнах повече

Спомняйки си измамата от онази нощ

На ръба на долината на реката, -

В крайна сметка тя беше омъжена.

И тя ми се закле, че е невинна.

(Превод А. Гелескул)

Лорка е написал много прекрасни стихове, много пиеси, блестящи статии. Той също ще посети Америка, ще се увлече по сюрреализма, след което ще се върне към древната арабска традиция - ще напише касиди, от които ще се образува "Диван Тамарита". Диван означава колекция на арабски. С една дума, поетът пое много. Но в същото време той остана истински национален испански поет, защото той стопи всичко, което придоби в себе си, и го превърна в испанска песен, най-често това беше горчива, трагична песен за съдбата на една испанка. В Лорка почти всички жени са тъжни, жената за него е символ на самотата, те изгарят в любов.

В стиховете му има много смърт: смърт под формата на ездач на кон, „безсънен конник“.

Лорка пише своето сбогом в началото на 1924 г.:

Ако умра -

Не затваряйте балкона

Децата ядат портокали.

(Виждам това от балкона.)

Жътварите жънат жито.

(Чувам това от балкона.)

Ако умра -

Не затваряйте балкона.

(Превод А. Гелескул)

В това кратко стихотворениеизрази всички основни неща, които дишат от творчеството му: живота на хората, любимата му Испания, откритостта на душата на поета и готовността да приеме смъртта, като е познал щастието в живота ...

Той беше много страстен поет. Самият той каза: „Това, което поезията не търпи под никаква маска, е безразличието. Безразличието е тронът на Сатаната и въпреки това точно то говори на всички кръстопътища в клоунското облекло на самодоволство и култура.” И той също каза: „Поетът има една мисия: да оживява в буквалния смисъл - да дава душа.“

Гарсия Лорка вложи цялата си душа в песните си, които всички в Испания знаят.

И накрая още няколко стихотворения от великия испански поет.

Песен

- Ако чуете: плач

Горчив олеандър през тишината,

Какво ще правиш, любов моя?

- ще въздъхна.

- Ако видите, че вие

Светлината вика със себе си, тръгвайки си,

Какво ще правиш, любов моя?

- Ще запомня морето.

- Ако под маслиновите дървета в градината

Ще ти кажа: "Обичам те" -

Какво ще правиш, любов моя?

- Ще се намушкам.

(Превод О. Савич)

Черни луни

Черни луни над брега,

И морето в ахат светлина.

След мен плачат

Моите неродени деца.

Татко, не ни оставяй, остани!

Най-малкият е със скръстени ръце...

Зениците ми струят.

Наоколо пеят петли.

И морето се превръща в камък в далечината

Под маската на вълнообразен смях.

Татко, не ни оставяй!..

И ехото се разпадна като роза.

(Превод А. Гелескул)

Тихи води

Очите ми до дъното

Плаване по реката...

С тъга и любов

Плаване по реката...

(Сърцето отброява

Тихи часове.)

Сухи билки плаващи

Пътят до устието...

Лек и величествен

Пътят към устата...

(Не е ли време да тръгваме,

Сърцето попита с тъга.)

(Превод А. Гелескул)

Сбогом

сбогувам се

На ръба на пътя.

Отгатване на родния

Бързах към далечния вик -

И плакаха над мен.

сбогувам се

На ръба на пътя.

Друг, неземен път

Ще напусна кръстопътя

Събуди тъжен спомен

За мрачен момент.

Няма да стана мокра тръпка

Звезди при изгрев.

Върнах се в бялата горичка

Безшумни мелодии.

(Превод А. Гелескул)

* * *
Прочетете биографията (факти и години от живота) в биографична статия, посветена на живота и творчеството на великия поет.
Благодаря за четенето. ............................................
Авторско право: биографии от живота на велики поети

(1898-1936) Испански поет и драматург

Федерико Гарсия Лорка беше една от онези фигури на испанската култура, които се наричат ​​„поколението на 98“. Той навлиза в литературата във време, когато испанската култура се обръща към собствените си големи корени. Нито един от испанските писатели на 20 век. не е използвал поетичния и музикален фолклор на своята страна толкова широко и разнообразно, колкото известният поет.

Той е роден в малкото селце Фуенте Вакерос, разположено близо до Гранада, центъра на Андалусия, и е най-големият син на богат наемател Федериго Гарсия Родригес. Майката на поета, доня Висента Лорка, е работила като учителка в местно училище преди сватбата си. Тя беше втората съпруга на Федериго Родригес. Първата му съпруга почина три години след сватбата, без да му роди дете. Следователно Федерико беше не само най-големият, но и най-обичаният син в семейството. Баща му не промени отношението си към него дори когато нестандартните му наклонности станаха очевидни.

Семейството на Лорка беше известно със своята музикалност: бащата и дядото на поета свиреха на китара и пееха на всички селски празници, майка му и баба му бяха признати изпълнители на народни песни и романси в района. От тригодишна възраст Федерико участва в семейни концерти; той се оказа най-музикалният от всички деца. Майка му го научи да чете и да свири на пиано.

Когато момчето беше на шест години, семейството се премести в съседното село Аскерос. Там имаше частно училище, в което бащата на Федерико го изпрати като най-големия син в семейството. Скоро учителят потвърди музикалните способности на момчето и започна да учи музика с него. Когато Федерико завършва пети клас, баща му премества семейството в Гранада, за да изпрати сина си в престижно училище-интернат към манастира на Светото сърце на Исус. Федерико беше един от най-добрите учениции завършва училище в два отдела наведнъж - литературен и музикален.

По-нататъшната му съдба обаче стана обект на семейни спорове. Учителят на Федерико, испанският композитор А. Сегура, посъветва младия мъж да влезе в консерваторията, а родителите му поискаха да получи „уважавана“ професия и да стане адвокат. Без да смее да говори срещу семейството си, Федерико влезе едновременно в два факултета на университета в Гранада - юридически и литературно-философски, но от втората година той направи окончателния избор в полза на литературата. В университета Федерико Лорка не изоставя музикалното си обучение, дори изнася малки концерти пред приятелите си, изпълнявайки произведения на Моцарт и Шопен.

Способният млад мъж е забелязан от професора по литература М. Берруета, който ръководи студентския литературно-художествен център. Скоро стиховете на Лорка се появяват в бюлетина на центъра, а след това и статията „Символична фантазия“, посветена на годишнината на великия испански поет Хосе Серила.

Заедно със своя професор Федерико Лорка пътува из Испания, записва фолклор и разглежда забележителности. По време на пътуването Беруета запознава Лорка със своите приятели – писателя Мигел де Унамуно и поета Антонио Мачадо.

Връщайки се в Гранада, Федерико Лорка издава книга с есета и пътни бележки„Впечатления и картини“ (1918). Излизането й води до конфликт с баща й, който настоява Федерико да се откаже от литературата и да продължи да практикува право. Лорка отново се подчинява на диктата на семейството, но по съвет на Беруета напуска Гранада и се премества в Мадрид. Той се установява в университетския кампус и посещава лекции в юридическия факултет, но всичко свободно времедава на литературата.

През летните месеци Федерико Гарсия Лорка се завръща в Гранада. Всяка година обикаля околните села и записва народни песни, танци и приказки. През 1920 г. младият писател написва приказка „Магьосничеството на пеперудата“ и с помощта на Антонио Мачадо я прехвърля в мадридския куклен театър „Еслава“. Пиесата е приета за постановка, а премиерата й е на 22 март 1920 г. В продължение на няколко седмици пиесата беше постоянно разпродадена. Името Лорка за първи път става известно на широката публика. Сборник с негови стихове, публикуван едновременно с пиесата, получава положителни отзиви от критиката.

Вдъхновен от успеха, Федерико Лорка занася пиесата си в Гранада и скоро тя се играе триумфално на сцената на местния театър. Докато работи върху постановката, драматургът се запознава с композитора Мануел де Фала. Те започват да работят върху колекция от cante jondo - древни андалуски народни песни. През юли 1922 г. Лорка и де Фала организират фестивал в Гранада, който събира изпълнители на канте джондо от цяла Андалусия. При откриването на фестивала Федерико Лорка изнася лекция за канте джондо, която след това издава под формата на брошура.

По същото време той среща известния испански художник Салвадор Дали и скоро нещата между тях започват да се развиват. приятелски отношения. Лорка многократно посещава Дали в дома му в град Кадакес. Под влиянието на художника той започва да учи графика и създава серия от офорти.

Същевременно продължава да обработва фолклора и въз основа на събраните текстове издава стихосбирка „Поема за Канте Джондо” (1923). В него Федерико Лорка комбинира народните песни в едно цялостно произведение. Героинята става циганката Петенера, тя се скита по света, намирайки утеха в песните. Всяка глава от поемата е изградена на базата на една от разновидностите на канте джондо.

Постъпленията от продажбите на колекцията позволяват на Лорка да получи дългоочакваната финансова независимост. В края на август 1923 г. завършва образованието си и получава диплома по право от университета в Гранада. Поетът е пълен с творчески планове, но на 13 септември в страната се извършва преврат и диктаторът Примо де Ривера идва на власт. Заедно с други фигури на испанската култура Лорка се противопоставя на диктатурата, която премахва всички граждански свободи. Стиховете на Лорка, които съдържат темата за спонтанния протест, се оказват съзвучни със случващото се в страната.

Постепенно от отделни стихотворения е съставена нова книга - „Песни” (1927). Тиражът на изданието веднага се разпродаде и скоро стиховете на Лорка започнаха да се чуват не само в Гранада, но и в други градове на страната. Сега поетът вече не копира фолклорни произведения, а създава самостоятелни в жанрово отношение произведения. В тях той отразява собствения си поетичен свят.

Едновременно с книгата със стихове Федерико Лорка завършва първото си голямо драматично произведение - народната драма-романсеро „Мария Пинеда“. Сюжетът се основава на легенда за тъжната съдба на момиче, което избяга с любовника си. Когато била заловена, била обявена за вещица и осъдена да бъде изгорена на клада. Чрез С. Дали Лорка предава своята пиеса на известната испанска актриса М. Ксирга. Скоро тя съобщава на младия автор, че ще постави пиесата в своя театър в Барселона.

На 25 юли 1927 г. е премиерата на пиесата в Барселона. Паралелно с това се провежда и изложба на офорти от Дали, автор на декорите за пиесата. И само няколко седмици по-късно М. Ксиргу носи пиесата в столицата. Там представлението се превръща в демонстрация, а властите бързат да забранят публичното показване на пиесата на Лорка.

В столицата поетът е сред най-големите представители на испанската култура на 20 век. В къщата на художника Рафаел Алберти той среща известния испански тореадор И. Мехиас. Образът на смел тореадор вдъхновява Лорка да създаде цикъл от стихове. В началото на 1928 г. излиза най-голямата поетична книга на Лорка „Циганският романсер“. В нея авторът създава свой собствен поетичен свят, изпълнен с образи от испанския фолклор. Впоследствие много стихотворения от тази колекция ще се превърнат в народни песни. Федерико Лорка също се опитва да пише проза: няколко от неговите истории се появяват в списание Gallo.

В началото на 1929 г. Федерико Гарсия Лорка за първи път пътува извън Испания. Заедно с няколко приятели той отива в Париж, след това в Лондон, а оттам в Ню Йорк. Поетът прекара няколко месеца в САЩ, дори завърши курсове английски езики посещава лекции в Колумбийския университет.

Връщайки се в Испания в края на 1930 г., Лорка създава своеобразен триптих - книга със стихове „Поетът в Ню Йорк“ и пиесите „Публиката“ и „Когато минат пет години“. В стила на тези произведения той следва традициите на европейския авангард.

Федерико Лорка приветства с радост новината за падането на военната диктатура и възстановяването на демократичните свободи. Федерацията на испанските студенти го кани да оглави студентския театър и се появява пътуващата група „Ла Бар-Рака“ („Балаган“), с която поетът пътува из страната. Пише поредица от произведения за театъра под общото заглавие „Андалуски трагедии“. Пиесите „Кървава сватба“, „Джерма“, „Дона Роста, девойката или езикът на цветята“ и „Домът на Бернарда Алба“ са изградени върху остри романтични конфликти. Във всяка от тях е героиня, която се противопоставя на нелепи забрани и предразсъдъци.

Пиесите на Лорка се играят на най-добрите сцени в Испания, писателят пътува много из страната, изнася лекции и чете поезия, а през септември 1933 г. заминава за Аржентина. В Буенос Айрес го приемат като почетен гост. За първи път се пробва като режисьор - поставя собствената си водевилна пиеса „Чудният обущар” и комедията „Глупакът” от Лопе де Вега. Връщайки се в Испания, Лорка научава за смъртоносната рана на приятеля си И. Мехиас по време на корида и посвещава на паметта му стихотворението „Плач за Игнасио Мехиас“.

По това време в страната се надига вълна от стачки. Федерико Гарсия Лорка се изказва в подкрепа на миньорите в Андалусия и организира набиране на средства за стачкуващите. Той им превежда средствата, получени от издаването на книги и от театрални постановки. За първи път Федерико Лорка ясно определя своето политическа позицияи се изявява като привърженик на левите сили. Преди парламентарните избори отново обикаля страната и агитира за комунистите. Стиховете му звучат на митинги и се публикуват като прокламации.

Лорка празнува победата на Народния фронт на изборите с издаването на сборника „Първи песни“. През лятото на 1936 г., след като приключи работата си в столицата, той отиде да посети роднините си в Гранада и на следващия ден след пристигането си научи за началото на фашисткото въстание.

Федерико Лорка се опитва да стигне до столицата, но властите го държат под домашен арест; тайно му предлагат да напусне страната, но той отказва. Точно месец по-късно, на 18 август 1936 г., Федерико Гарсия Лорка е арестуван и застрелян на следващия ден близо до Гранада.



Споделете