Tema och idé för dikten Bronsryttaren. Läs en uppsats om ämnet för huvudidén i dikten The Bronze Horseman, Pushkin gratis

Pushkins dikt "Bronsryttaren", skriven i oktober 1833 i Boldin. Detta är ett ovanligt rymligt och komplext innehåll, perfekt i konstnärlig skicklighet dikten kommer fortfarande mångsidighet Historiska och filosofiska frågor ger upphov till kontroverser, vilket ger upphov till olika tolkningar och åsikter bland dess forskare. Konflikten som ligger bakom arbetet mellan "ödets mäktige herre" tillåter inte en entydig läsning. Peter den store och "oviktig hjälte", småaktig officiella Evgeniy. Petersburg grundades av tsarens vilja; Bilden av Peter förevigas i det berömda monumentet, som också blev det ideologiska centrumet för den nya huvudstaden. Men den lilla mannens lycka och liv förstörs på grund av översvämningen, som är oundviklig i staden "under havet", som den "mirakulösa byggaren", som enligt Eugene är skyldig till sin olycka, inte kunde annat än veta om. Vems sida är Pushkin här? När allt kommer omkring har den store suveränen rätt, på sitt eget sätt, ur statens nödvändighetssynpunkt, önskan att "öppna ett fönster mot Europa". Men Evgeniys anspråk på personlig lycka är också rent mänskligt naturliga.

Den förvandlande kungen dyker upp framför oss i det ögonblick då han accepterar det viktigaste för alla efterföljande rysk historia beslut: ”Här ska staden grundas...”. Författaren kontrasterar den monumentala kungens gestalt med bilden av en akter och vilda djur och växter

Poetens inställning till Peter var dock motsägelsefull. Till en början ser Pushkin i tsarens verksamhet en modell av offentlig service till fosterlandet, och senare påpekar han denna monarks grymhet och maktens autokratiska karaktär under hans regeringstid. Autokraten Peter presenteras inte i några specifika handlingar, utan i den symboliska bilden av bronsryttaren som personifieringen av omänsklig stat. Bilden av en lysande, livlig, frodig stad ersätts i diktens första del av en bild av en fruktansvärd, destruktiv översvämning, uttrycksfulla bilder av ett rasande element som människan inte har någon kontroll över. Elementet sveper bort allt på sin väg och bär bort fragment av byggnader och förstörda broar i vattenströmmarna. Bilden av okuvliga naturkrafter framträder här som en symbol för en "sanslös och skoningslös" folklig revolt. Bland dem vars liv förstördes av översvämningen finns Eugene, vars fredliga bekymmer författaren talar om i början av den första delen av dikten. Evgeny är en "vanlig man": han har varken pengar eller rang, "tjänar någonstans" och drömmer om att skapa ett "ödmjukt och enkelt skydd" för sig själv för att gifta sig med flickan han älskar och gå igenom livets resa med henne: Nej efternamnet anges i dikten hjälten, inte heller hans ålder, ingenting sägs om Eugenes förflutna, hans utseende, karaktärsdrag. Efter att ha berövat Evgeny sina individuella egenskaper, förvandlar författaren honom till en vanlig, ansiktslös person från mängden.

I en värld av rasande element är en idyll omöjlig. Parasha dör i en översvämning, och hjälten ställs inför hemska frågor: vad är mänskligt liv? Evgeniys "förvirrade sinne" kan inte motstå de "fruktansvärda chockerna." Han blir galen, lämnar sitt hem och vandrar runt i staden i trasiga och sjaskiga kläder, likgiltig för allting Som en uråldrig profet som har nått världens orättfärdighet, är Eugene inhägnad från människor och föraktad av dem. Likheten mellan Pushkins hjälte och profeten blir särskilt tydlig när Eugene i sin galenskap plötsligt börjar se ljuset och släpper lös sin ilska mot den "stolta idolen". Genom hela dikten, genom hela dess figurativa struktur huvudsakliga sammansättning, men också den huvudsakliga filosofisk tanke Pushkins tanke om människan.

"M-y v-k" är både en hjältedikt om Peter I:s skapande verksamhet och en tragisk berättelse om en fattig tjänsteman i St. Petersburg, ett offer för "historisk nödvändighet" Dikten har två huvudkaraktärer, två hjältar, som definierar två sammanflätade och kolliderar ideologiska och tematiska linjer: den första av hjältarna är Peter den store, den andra är Eugene Dessa två hjältar, till synes omätligt långt från varandra, visar sig vara sammankopplade av en händelse - St. Petersburg-floden den 7 november 1824, som förstörde inte bara. lycka, men också Eugenes liv. Hotet som en galning utsätter för "idolen" i ögonblicket av plötslig och "fruktansvärd" klarhet i tankarna, och den omedelbara ilska från den "formidabla kungen" som det orsakar utgör

diktens höjdpunkt. Bilden av Peter i Bronsryttaren ges dock in dialektisk motsägelse

. Han är en "idol", "härskaren över halva världen", men han är också en "idol", som "höjde Ryssland på bakbenen med ett järntygel". Detta är hur Eugenes uppror är berättigat, försvarar hans rätt till existens, till mänsklig lycka. på scenen för upploppet växer Evgeny upp och blir i nivå med Peter själv: De uttryck med vilka Pushkin beskriver Eugenes tillstånd i det ögonblicket är karakteristiska. Tonens högtidlighet och överflöd av slavismer visar att den "svarta kraften" som Eugene är besatt av gör att vi behandlar honom annorlunda än tidigare. Detta är inte längre "vår hjälte" som "bor i Kolomna och tjänar någonstans"; detta är rivalen till den "formidabla kungen", som bör talas om på samma språk som Petrus. "Bronsryttaren" - exempel på en filosofisk dikt , vilket ställer till de viktigaste problemen med korrelation allmän och privat i människors liv individer och stater . Och även det faktum att det finns fler frågor än svar väcker läsarens tankar, får honom att vända sig om och om igen till problem med Pushkins dikt

, argumentera om det. Dessa tvister slutar inte i dag. Pushkin gav sin förståelse för den moderna ryska statsstrukturen, statens roll i mänskligt liv i allmänhet. Poetens slutsats är en besvikelse: staten står i motsättning till individen. Bronsryttaren är likgiltig vände sig bort från den lilles bekymmer, men levande :

person I "Bronsryttaren" finns det ingen enskild referensram och ingen enda, som kan reduceras till ett tydligt begrepp om författarens synsätt - precis som det inte finns några kategoriska, slutgiltiga beslut i den. Det finns mer i det frågor , snarare än rakt till frågor. Ingen av krafterna som står emot varandra uppnår en enda och absolut seger. Sanningen är på Eugenes sida - men sanningen är också på Peters och hans stora saks sida. De debatter som då och då förs inom vetenskapen, på vars sida Pushkin själv i huvudsak står på, saknar konstnärlig grund. Pushkin undervisar inte om någonting, han sammanför lika delar i dikten och låter inte någonting triumfera helt.

Diktens höga symbolik, det därtill hörande djupet och tvetydigheten i det konstnärliga tänkandet är en annan av viktiga skäl pågående kontrovers kring bronsryttaren. Och inte bara tvister - diktens odödliga liv i på varandra följande generationer och århundraden.

Den episka delen av dikten väcker allvarliga sociofilosofiska problem. I den berättar författaren om den "lilla mannen", den småtjänstemannen Evgeniy, som beskriver sina drömmar, bekymmer och hans livs tragedi. Det är därför detta verk är socialt betydelsefullt: poeten lyfter i det upp det viktiga problemet med samhällets inställning till den "lilla mannen".

Social idé -Tanken är att den "lilla mannen" är försvarslös mot människor, staten mot makten, inför naturen bryr sig inte om honom och hans problem. Den "mirakulösa byggaren" tänkte inte på lyckan hos stackars Eugene och Parasha, så alla hans gärningar är värda lite i ögonen på den "lilla mannen", som hotar bronsryttaren med framtida straff: "Tyvärt för dig!. .”.

Filosofisk idé -Det allmänna problemet med relationer och individen är löst.

"The Bronze Horseman" presenterar den slutliga utvecklingen av bilden av Peter den store i Pushkins verk: mänskliga egenskaper i Peter är helt frånvarande, författaren kallar honom "en idol på en bronshäst" - varken de arga elementen eller mänskliga problem berör honom. Kejsaren framstår som en symbol för den ryska staten, främmande för vanliga människors intressen.

Huvudtanken

Dikten "The Bronze Horseman" skrevs av A. S. Pushkin 1833. Den fick inte omedelbart publiceras på grund av förekomsten av temat relationen mellan individen och myndigheterna. Men 1837, med vissa censurförändringar, publicerades dikten i Sovremennik. Detta är Pushkins sista verk på temat den formidable tsaren Peter I och hans förvandlingar. I den kontrasteras kungens monumentala gestalt med den hårda naturen. Trots att Peter I kunde erövra elementen och bygga en kunglig stad vid Nevas strand, förblev naturen stenhård. Det gjorde fortfarande uppror då och då, och med varje ny storm dog hundratals civila.

A. S. Pushkin baserade sin dikt på förhållandet mellan individen och myndigheterna och förhållandet mellan människa och natur. En vanlig människa riskerar sitt liv och välbefinnande för att genomföra myndigheternas vilja. Samma situation syns i dikten "Bronsryttaren". Medan en fattig ung tjänsteman vid namn Eugene planerar för framtiden bryter en destruktiv storm ut i staden, byggd på stranden av en excentrisk flod på uppdrag av Peter I. Under denna katastrof dör huvudpersonens flickvän - hans enda hopp om en fredlig tillvaro. Bara med henne kopplade han alla sina drömmar och framtidshopp. Jag ville bygga familj med henne, skaffa barn och fortsätta leva.

Men ödet är obönhörligt. Hon berövar Eugene meningen med livet, och samtidigt tappar han sitt förnuft. Vid tidpunkten för händelserna hade Peter I redan blivit historia. Han avbildas som en gigantisk idol på en bronshäst. Trots detta förblir han ett föremål för tillbedjan och en symbol för autokrati. Vanliga människor bugar när de går förbi och är rädda för att titta upp på honom. Bara den galna Evgeniy bestämde sig för att gå under nästa storm och se ryttaren argt i ögonen, vilket han senare ångrade mycket. Hela natten efter det verkade det för honom som om ryttaren jagade honom på sin bronshäst.

Således blev den stackars tjänstemannen i S:t Petersburg ett offer för "historisk nödvändighet". Å ena sidan är han ett offer för myndigheterna, på vars order en stad en gång byggdes på stranden av en excentrisk flod. Å andra sidan är han ett offer för elementär natur, mot vars bakgrund till och med kungens gestalt bleknar och blir dyster. Det är anmärkningsvärt att författaren genom hela dikten bar på dualiteten av karaktärer och bilder. Så i den finns två Peters (en levande och stolt idol), två Eugenes (en fattig tjänsteman och en galning), två Nevas (utsmyckningen av staden och dess hot) och två Petersburg (den majestätiska staden Peters skapelse och mördarstaden). Denna kompositionsfördelning är den huvudsakliga filosofiska idén i dikten - tanken på människan och hennes värde.

Huvudtanken

Dikten "The Bronze Horseman" skrevs av A. S. Pushkin 1833. Den fick inte omedelbart publiceras på grund av förekomsten av temat relationen mellan individen och myndigheterna. Men 1837, med vissa censurförändringar, publicerades dikten i Sovremennik. Detta är Pushkins sista verk på temat den formidable tsaren Peter I och hans förvandlingar. I den kontrasteras kungens monumentala gestalt med den hårda naturen. Trots att Peter I kunde erövra elementen och bygga en kunglig stad på Nevas strand, förblev naturen stenhård. Det gjorde fortfarande uppror då och då, och med varje ny storm dog hundratals civila.

A. S. Pushkin baserade sin dikt på förhållandet mellan individen och myndigheterna och förhållandet mellan människa och natur. En vanlig människa riskerar sitt liv och välbefinnande för att genomföra myndigheternas vilja. Samma situation kan ses i dikten "Bronsryttaren". Medan en fattig ung tjänsteman vid namn Eugene planerar för framtiden bryter en destruktiv storm ut i staden, byggd på stranden av en excentrisk flod på uppdrag av Peter I. I

Under denna katastrof dör huvudpersonens flickvän - hans enda hopp om en fredlig tillvaro. Bara med henne kopplade han alla sina drömmar och framtidshopp. Jag ville bygga familj med henne, skaffa barn och fortsätta leva.

Men ödet är obönhörligt. Hon berövar Eugene meningen med livet, och samtidigt tappar han sitt förnuft. Vid tidpunkten för händelserna hade Peter I redan blivit en del av historien. Han avbildas som en gigantisk idol på en bronshäst. Trots detta förblir han ett föremål för tillbedjan och en symbol för autokrati. Vanliga människor bugar när de går förbi och är rädda för att titta upp på honom. Bara den galna Evgeniy bestämde sig för att gå under nästa storm och se ryttaren argt i ögonen, vilket han senare ångrade mycket. Hela natten efter det verkade det för honom som om ryttaren jagade honom på sin bronshäst.

Således blev den stackars tjänstemannen i S:t Petersburg ett offer för "historisk nödvändighet". Å ena sidan är han ett offer för myndigheterna, på vars order en stad en gång byggdes på stranden av en excentrisk flod. Å andra sidan är han ett offer för elementär natur, mot vars bakgrund till och med kungens gestalt bleknar och blir dyster. Det är anmärkningsvärt att författaren genom hela dikten bar på dualiteten av karaktärer och bilder. Så i den finns två Peters (en levande och stolt idol), två Eugenes (en fattig tjänsteman och en galning), två Nevas (utsmyckningen av staden och dess hot) och två Petersburg (den majestätiska staden Peters skapelse och mördarstaden). Denna kompositionsfördelning är den huvudsakliga filosofiska idén i dikten - tanken på människan och hennes värde.


(Inga betyg än)

Andra verk om detta ämne:

  1. Människor och makt I sin dikt "The Bronze Horseman" kontrasterade Alexander Pushkin, för första gången i rysk litteratur, staten, personifierad i bilden av Peter I, och människan med hans...
  2. De två bronsryttarna Dikten "Bronsryttaren" blev Pushkins sista verk i Boldino och fullbordade därmed Boldinos höstcykel. Skrivet 1833, bara fyra...
  3. Temat för den lilla mannen A. S. Pushkins dikt "The Bronze Horseman" skapades i Boldin 1833. Den fick inte omedelbart publiceras på grund av problemen...

Bronsryttaren är en av Pushkins berömda dikter. Det är skrivet i en intressant stil, eftersom det bland huvudpersonerna bara finns mannen Eugene och bronsryttarmonumentet.

I början av arbetet visas monumentet som en levande varelse som är kapabel att känna och tänka. Meningen med ryttaren är att han symboliserar Peter 1, härskaren som byggde staden Petersburg.

Åtgärder äger rum under hösten. Evgeniy är en hårt arbetande ung man som tror att alla hans gärningar definitivt kommer att leda till ära och oberoende. Han har en älskad Parasha.

En dag började ett kraftigt skyfall, en rejäl översvämning som förvirrade hela staden. Människor flydde i panik. Eugene själv kunde klättra upp på lejonstatyn. Hela tiden tänkte han på sin älskade, eftersom hennes hus låg nära viken.

Den andra delen av dikten beskriver vad som hände efter översvämningen. Evgeny skyndar till sin älskade för att försäkra sig om hennes säkerhet. Men han ser att allt är rivet. Det finns inte ens de vanliga träden.

Av chock huvudperson börjar bli galen, han skrattar vilt och kan inte ta sig samman. Snart började staden leva sitt eget liv igen, bara Evgeniy kunde inte återhämta sig. Han började bo på gatan och åt det han hittade.

Länge existerade han på detta sätt, tills han återvände till bronsryttaren igen. Hans vansinne fick honom att tro att monumentet jagade honom. Slutet på dikten är huvudpersonens snabba död.

Temat och idén med arbetet ligger i de mest angelägna frågorna som Pushkin ofta förstod i sina verk. Han ville förstå exakt vad människorna behövde för att bli fria. Pushkin förlorade kraftigt tron ​​på tsarens styre och drömde om frihet. Han beskrev sina upplevelser i denna dikt.

Effektiv förberedelse för Unified State Exam (alla ämnen) - börja förbereda dig


Uppdaterad: 2017-08-06

Uppmärksamhet!
Om du märker ett fel eller stavfel, markera texten och klicka Ctrl+Enter.
Genom att göra det kommer du att ge ovärderliga fördelar för projektet och andra läsare.

Tack för din uppmärksamhet.

.

Dikten "The Bronze Horseman" är en av Pushkins mest rymliga, mystiska och komplexa dikter. Han skrev den hösten 1833 i den berömda Boldin. Denna plats och tid gav extraordinär inspiration till Alexander Sergeevich. Idén med Pushkins "Brons Horseman" återspeglar tydligt verk av författare som levde mycket senare och dedikerade sina verk, för det första till temat St. Petersburg, och för det andra till temat för konflikten mellan stormaktsidén och "den lilla mannens" intressen. Dikten har två motsatta karaktärer och en olöslig konflikt mellan dem.

"Bronsryttaren": historien om diktens skapelse

Pushkin arbetade intensivt med dikten och avslutade den mycket snabbt - på bara tjugofem oktoberdagar. Under sin kreativa period arbetade Alexander Sergeevich också på "Spaddrottningen", som han skrev i prosa, och på den poetiska historien "Angelo". Den häpnadsväckande "Bronze Ryttaren" passar sömlöst in i detta, vars skapelsehistoria är nära förknippad inte bara med realistiska motiv och dokument från eran, utan också med den mytologi som har utvecklats kring den store mannen och staden som uppstod enligt hans högsta vilja.

Censurrestriktioner och kontroverser kring dikten

"The Petersburg Tale", som författaren betecknade sin genre, censurerades av kejsar Nicholas I själv, som returnerade manuskriptet med nio blyertsmärken. Den missnöjda poeten tryckte texten till inledningen till dikten "Bronsryttaren" (historien om skapandet av den poetiska berättelsen överskuggas av detta faktum) med vältaliga tomrum i stället för kungens anteckningar. Senare skrev Pushkin ändå om dessa passager, men på ett sådant sätt att innebörden som var inbäddad i dem inte förändrades. Motvilligt tillät suveränen publiceringen av dikten "The Bronze Horseman". Historien om verkets tillkomst hänger också ihop med den hetsiga kontroversen som blossade upp kring dikten efter publiceringen.

Litteraturvetares synpunkter

Kontroversen fortsätter än i dag. Det är traditionellt att tala om tre grupper av tolkare av dikten. Den första inkluderar forskare som bekräftar den "statliga" aspekten som lyser i dikten "Bronsryttaren". Denna grupp av litteraturforskare, ledd av författaren, lade fram versionen att Pushkin i dikten underbyggde rätten att utföra ödesdigra handlingar för landet och offrade intressen och själva livet för en enkel, oansenlig person.

Humanistisk tolkning

Representanter för en annan grupp, ledd av poeten Valery Bryusov, professor Makagonenko och andra författare, tog helt sidan av en annan karaktär - Evgeniy, och hävdade att döden av även den mest obetydliga personen ur maktidéns synvinkel kan inte motiveras med stora prestationer. Denna synvinkel kallas humanistisk. Många litteraturforskare tenderar att utvärdera berättelsen "Bronsryttaren" på detta sätt historien om dikten, vars handling är baserad på den personliga tragedin hos en "liten" man som lider av resultatet av ett viljestarkt beslut av; myndigheterna, är en bekräftelse på detta.

Evig konflikt

Representanter för den tredje gruppen av forskare uttrycker ett system av åsikter om tragisk olöslighet De tror att Pushkin gav en objektiv bild i historien "The Bronze Horseman". Historien själv har avgjort den eviga konflikten mellan den "mirakulösa byggaren" Peter den store och "fattiga" Eugene - en vanlig stadsbor med sina blygsamma behov och drömmar. Två sanningar - gemene man Och statsman- förbli lika i storlek, och ingen är sämre än den andra.

Hemska händelser och dikten "The Bronze Horseman"

Historien om diktens tillkomst passar förstås väl in i det kulturella och historiska sammanhanget då den skapades. Det var tider för debatt om personlighetens plats i historien och inflytandet av stora omvandlingar på vanliga människors öden. Detta ämne oroade Pushkin sedan slutet av 1820-talet. Med utgångspunkt i dokumentär information om översvämningen som inträffade i St. Petersburg den 7 november 1824, om vilka tidningar publicerade, geni poet och tänkaren kommer till stora filosofiska och sociala generaliseringar. Personligheten hos den store och lysande reformatorn Peter, som "satte Ryssland på bakbenen", framträder i sammanhanget av den obetydliga tjänstemannen Evgenijs personliga tragedi med sina smala borgerliga drömmar om hans liten lycka, inte så villkorslöst stor och berömvärd. Därför är Pushkins dikt "The Bronze Horseman" inte begränsad till odisk beröm av transformatorn som öppnade "fönstret till Europa."

Kontrasterande Petersburg

Den norra huvudstaden uppstod tack vare tsar Peter den stores viljestarka beslut efter segern över svenskarna. Dess grund var avsedd att bekräfta denna seger, att visa styrkan och kraften i Ryssland, och också att öppna vägarna för fritt kultur- och handelsutbyte med europeiska länder. Staden, där den mänskliga andens storhet kändes, avslöjad i ett strikt och harmoniskt arkitektoniskt utseende, den talande symboliken för skulpturer och monument, dyker upp framför oss i berättelsen "Bronsryttaren". Historien om skapandet av St. Petersburg bygger dock inte bara på storhet. Byggd på topi blat, som innehöll benen av tusentals okända byggare, är staden uppslukad av en olycksbådande och mystisk atmosfär. Förtryckande fattigdom, hög dödlighet, överlägsenhet i sjukdomar och antalet självmord - det här är andra sidan av den magnifika krönade huvudstaden under tiden som Alexander Pushkin skrev om. Stadens två ansikten, som framträder den ena genom den andra, förstärker den mytologiska komponenten i dikten. Den "genomskinliga skymningen" av blek stadsbelysning ger invånarna känslan av att de bor på någon mystiskt symbolisk plats där monument och statyer kan få liv och röra sig med olycksbådande beslutsamhet. Och historien kring skapandet av "Bronsryttaren" är också i stor utsträckning förknippad med detta. Pushkin, som poet, kunde inte låta bli att vara intresserad av en sådan omvandling, som blev kulmen på handlingen. I berättelsens konstnärliga rum vaknade ett kallt bronsmonument, som ekade längs den öde trottoaren, till liv, förföljde Eugene, upprörd av sorg efter förlusten av sin älskade och kollapsen av alla hans hopp.

Introduktion idé

Men innan vi hör hur jorden skakar under hoven på en järnhäst måste vi uppleva de sorgliga och grymma händelserna som hände i livet för den olyckliga Eugene, som kommer att skylla på den store Byggaren för att ha byggt staden på mark som är utsatt för destruktiva översvämningar, och inser också den ljusa och majestätiska inledningen med vilken dikten "Bronsryttaren" inleds.

Peter står på stranden av en vild flod, på vars vågor en svag båt gungar, och runt honom hörs ett prasslande ljud, med eländiga hyddor av "Chukhons" som sticker ut här och där. Men i hans sinne ser grundaren av den norra huvudstaden redan en "underbar stad", som reser sig "stolt" och "storslaget" över den granitklädda Neva, en stad som är förknippad med framtida statliga framgångar och stora landvinningar. Pushkin namnger inte Peter - kejsaren nämns här med pronomenet "han", och detta betonar tvetydigheten i inledningens odiska struktur. När man reflekterar över hur Ryssland en dag kommer att "hota svensken" härifrån, ser den stora gestalten inte alls dagens "finska fiskare" som kastade sitt "förfallna" nät i vattnet. Kejsaren ser en framtid där fartyg är på väg till rika småbåtshamnar från hela världen, men lägger inte märke till dem som seglar i en ensam kanot och kurar ihop sig i sällsynta hyddor på stranden. När man skapar en stat glömmer härskaren bort dem för vars skull den skapas. Och denna smärtsamma diskrepans underblåser idén om dikten "The Bronze Horseman." Pushkin, för vilken historien inte bara var en samling arkivdokument, utan en bro som kastades in i nuet och framtiden, känner särskilt skarpt och uttrycksfullt förmedlar denna konflikt.

Varför visade sig bronsryttaren vara koppar i poetens mun?

Poängen är förstås inte bara att 1800-talets författare inte såg någon betydande semantisk skillnad mellan brons och koppar. Det är djupt symboliskt att detta är bronsryttaren. Historien om att skriva dikten smälter i detta fall samman med den bibliska allegorin. Det är ingen slump att poeten kallar statyn av Peter "en avgud" och en "idol" - författarna till Bibeln talar exakt samma ord och berättar om vilka judarna tillbad istället för den levande Guden. Här är idolen inte ens guld, utan bara koppar - så här minskar författaren bildens briljans och storhet, gnistrande av yttre bländande lyx, men att gömma sig inuti det är inte alls värdefullt innehåll. Dessa är undertexterna till berättelsen om skapandet av "Brons Horseman".

Pushkin kan inte misstänkas för ovillkorlig sympati för den suveräna idén. Men hans inställning till den fiktiva idyll som konstruerats i Eugenes drömmar är tvetydig. Den "lilla mannens" förhoppningar och planer är långt ifrån djupa andliga uppdrag, och i detta ser Pushkin deras begränsningar.

Klimax och upplösning av handlingen

Efter en färgstark introduktion och en kärleksförklaring till staden varnar Pushkin för att det som följer kommer att handla om "hemska" händelser. Hundra år efter det som hände vid Finska vikens stränder återvänder St. Petersburgs tjänsteman Evgeniy hem efter att ha tjänat och drömmer om sin brud Parasha. Han är inte längre avsedd att se henne, eftersom hon, precis som hennes blygsamma hus, kommer att föras bort av det "fränsiga" vattnet i den "rasande" Neva. När elementen tystnar kommer Eugene att skynda sig att söka efter sin älskade och se till att hon inte längre är vid liv. Hans medvetande tål inte slaget, och den unge mannen blir galen. Han vandrar runt i den obehagliga staden, blir ett mål för förlöjligande från de lokala barnen och glömmer helt bort vägen hem. För sina problem skyller Eugene Peter, som byggde staden på en olämplig plats och därigenom avslöjade människor dödsfara. I förtvivlan hotar galningen bronsidolen: "Synd för dig!..." Efter det inflammerade medvetandet hör han ett tungt och ringlande "hopp" på stenarna på trottoaren och ser en ryttare rusa efter honom med utsträckt hand . Efter en tid hittas Evgeniy död vid tröskeln till sitt hus och begravs. Så här slutar dikten.

Element som en fullfjädrad hjälte

Vilken roll spelar elementet här, som inte är beroende av människans vilja och som är kapabelt att förstöra allt till marken? Forskare av berättelsen är övertygade om att den, genom att dela upp människor, kopplar samman tider med en viss metaforisk kedja av orsak och verkan. Den kombinerar två handlingar i berättelsen - yttre och inre - händelserik och symbolisk. som om man väckte elementens energi, som på det yttre planet förstör öden och hindrar mänsklig lycka. Lösningen av denna konflikt ligger i det faktum att klyftan mellan storheten i suveränens planer och det andliga utrymmet för den vanliga människans personlighet är övervunnen och stängd. Dessa är problemen med Pushkins verk "The Bronze Horseman", historien om diktens skapelse och början av den mystiska serien av "St Petersburg" berättelser och romaner som skaparna av 1800- och 1900-talet skulle mätta ryska. litteratur.

Dikt och monument

Invigningen av monumentet över Peter den store i St Petersburg ägde rum i slutet av sommaren 1782. Monumentet, imponerande med nåd och storhet, restes av Katarina den andra. De franska skulptörerna Marie Anne Collot och den ryske mästaren Fjodor Gordeev, som skulpterade en bronsorm under den rasande hoven på Petrovs häst, arbetade med skapandet av ryttarstatyn. En monolit, med smeknamnet åskstenen, installerades vid foten av statyn, dess vikt var något mindre än två och ett halvt ton (hela monumentet väger cirka 22 ton). Från den plats där blocket upptäcktes och befanns lämpligt för monumentet transporterades stenen försiktigt under cirka fyra månader.

Efter publiceringen av Alexander Pushkins dikt, vars hjälte poeten gjorde detta speciella monument, fick skulpturen namnet Bronsryttaren. Invånare och gäster i St. Petersburg har ett utmärkt tillfälle att begrunda detta monument, som utan att överdriva kan kallas en symbol för staden, nästan i dess ursprungliga arkitektoniska ensemble.



Dela