Lyrisk hjälte.

utrustad med stabila personlighetsdrag, unika utseende, individuellt öde, en villkorlig bild av en person som talar om sig själv "jag" i en lyrisk dikt; ett av sätten att uttrycka författarens medvetande i ett lyriskt verk är inte identiskt med bilden av författaren - verkets skapare. Författarens andliga upplevelse, systemet för hans världsbild och världsbild återspeglas i det lyriska verket, inte direkt, utan indirekt, genom den inre världen, erfarenheter, mentala tillstånd, sätt att uttrycka sig själv. L. g. Ett av sätten att förkroppsliga bilden L. g. cyklisering betraktas (dvs närvaron av en mer eller mindre uttalad poetisk handling där den inre världen avslöjas L. g.). L.g. eftersom en speciell form av "legalisering" av författarens medvetande genererades av romantiken. I förhållande till klassicism och sentimentalism används inte begreppet, eftersom klassicismen inte känner till individualisering, och inom ramen för syntementalismen kan juridiken bara tala om ett lyriskt ämne (d.v.s. identiteten för författarens världsbild och dess förkroppsligande i en lyrisk text). arbete). Förhållandet mellan poeten och L. G. är jämförbart med förhållandet mellan författaren - verkets skapare och den litterära hjälten. Men trots att L. g.- en karaktär, kan man säga att i hans bild "konfessionalism, själviakttagelse råder över fiktion."

rollspel hjälte och en karaktär i texten.

En karaktär är vilken karaktär som helst i ett verk. Du kan inte säga istället för "lyrisk hjälte" "lyrisk karaktär." Karaktärer, som hjältar, kan vara huvudsakliga och sekundära, men när de tillämpas på episodiska skådespelare används bara termen "karaktär". Ofta förstås en karaktär som en minderårig person som inte påverkar händelser, och en litterär hjälte är en övergripande avbildad karaktär, viktig för att uttrycka idén om ett verk.

Ett av alternativen för närvaron av ett lyriskt ämne i ett poetiskt verk.

Rollspelshjälten ligger närmast det som brukar kallas hjälte i ett episkt verk. Detta är en bestämd hjälte, hans separation från författaren uttrycks i skillnaden i deras synpunkter. En sådan hjälte finns oftast i balladtexter, i dikter inriktade på folklore, på folktradition, där den lyriske författaren och hjälten är bärare av en annan typ av medvetenhet. Det är ingen slump att N. A. Nekrasov för att skildra folkvärlden behövde en så frekvent vädjan till rollspelshjälten.

Man och sak i ett konstverk

På tal om en sak i ett litterärt verk hänvisar vi till helheten av föremål skapade av människan som är en del av verkets värld. Det kan vara en karaktärs kostym, inredningen i hans hus, personliga föremål och mycket mer, vilket är den vanliga sfären i kulturlivet.

Det är helt naturligt att saker som alltid finns i den mänskliga verkligheten blir en av de beståndsdelar av den konstnärligt förverkligade verkligheten.

Den materiella världen skapar bakgrund, förutsättningar eller motiveringar för karaktärernas handlingar eller handlingar. Sakserien är motiverad av de angivna omständigheterna och är utformad för en viss medvetenhet hos läsaren.

SAK OCH KARAKTÄR

En sak kan agera i en karaktärologisk funktion. Kostymen och interiören, personliga tillhörigheter hjälper till att bestämma inte bara eran och social status, utan också karaktären, smaken, vanorna hos karaktären.

Saker och ting blir indirekta tecken på karaktärsutveckling.

Uttryck författarens inställning till karaktären. Här är till exempel en riktig detalj i Turgenevs roman "Fäder och söner" - ett askfat i form av en silverbastsko, som står på bordet till Pavel Petrovich som bor utomlands. Denna detalj kännetecknar inte bara den pråliga kärleken till personer av karaktären, utan uttrycker också en negativ bedömning av Turgenev. Det ironiska med detaljen är att det grövsta och samtidigt nästan det viktigaste i bondelivet här är gjord av silver och fungerar som askfat

Och det utvecklades av sådana forskare som Lydia Ginzburg, Grigory Gukovsky, Dmitry Maksimov. Vissa forskare skiljer begreppet poetens lyriska jag från den lyriska hjälten.

Som Irina Rodnyanskaya noterar i samband med Lermontovs lyriska hjälte, är den lyriska hjälten

en sorts konstnärlig dubbelgång av författaren-poeten, som växer fram ur texten i omfattande lyriska kompositioner (en cykel, en diktbok, en lyrisk dikt, hela texten) som en person utrustad med en livsviktig säkerhet om personligt öde, psykologisk distinkt av den inre världen, och ibland med drag av plastisk säkerhet (utseendet, "vana", "hållning"). Den lyriska hjälten som förstods på detta sätt var upptäckten av de stora romantiska poeterna - J. Byron, G. Heine, M. Yu. Lermontov, - en upptäckt som i stor utsträckning ärvts av poesin från efterföljande decennier och andra riktningar. Den europeiska romantikens lyriska hjälte är i det yttersta sammanträffande med författaren-poetens personlighet (som den "hjärtliga" och konceptuella sanningen i författarens självbild) och samtidigt - i påtaglig icke-sammanfall med den (sedan allt som är främmande för hans "öde" är uteslutet från hjältens väsen). Med andra ord är denna lyriska bild medvetet byggd inte i enlighet med hela volymen av författarens medvetande, utan i enlighet med ett förutbestämt "öde".<…>Den lyriska hjälten skapas som regel ytterligare av publiken, ett speciellt lager av läsarens uppfattning, som också uppstod inom ramen för den romantiska rörelsen.<…>. För läsarens medvetande är den lyriska hjälten den legendariska sanningen om poeten, en legend om sig själv, testamenterad av poeten till världen.

Den lyriska hjälten är, enligt Lidia Ginzburg, "inte bara subjektet, utan också föremålet för verket", det vill säga att det avbildade och avbildande sammanfaller, den lyriska dikten sluter sig. I det här fallet ligger den lyriska hjältens fokus naturligt i första hand på hans känslor, upplevelser, vilket är kärnan i själva kategorin av den lyriska hjälten. Observera att man, i enlighet med den tradition som har utvecklats inom litteraturkritiken, kan tala om en lyrisk hjälte endast när hela korpusen av en viss författares verk betraktas i relation till hans författarhypostas. Enligt definitionen av Boris Korman, "är en lyrisk hjälte ett av medvetandeämnena<…>han är både subjekt och objekt i den direkt utvärderande synvinkeln. Den lyriske hjälten är både bärare av medvetandet och bildens motiv.

Termen "lyrisk hjälte", som först användes av Yu. N. Tynyanov i förhållande till A. A. Bloks arbete i artikeln "Blok" (1921), kan inte tillämpas på varje poet och dikt: det lyriska "jaget" saknar av individuell säkerhet eller är helt frånvarande (som t.ex. i de flesta av A. A. Fets dikter). I stället kommer dikterna i förgrunden: ett generaliserat lyriskt "vi" ("Till Chaadaev", "Livets vagn" av A. S. Pushkin), en landskapsfilosofisk diskurs om universella ämnen, eller hjälten i "rollspelstexter". ”, i motsats till författaren genom sin världsbild och/eller på talsätt (“Black Shawl”, “Imitations of the Koran”, “Page, or the Fifteenth Year”, “I am here, Inezilla ...” av A.S. Pushkin; "Borodino" av M. Yu. Lermontov; "Gardener", "Moral Man", "Filanthropist" av N. A. Nekrasov, etc.).

Den lyriska hjälten är inte alltid en människobild. För symbolister är detta alltmer en zoomorf bild (bilden av en häst, en häst i S.A. Yesenins poesi), ornitologiska bilder i texterna till M.I. Tsvetaeva. Bäraren av författarens medvetande är i allt högre grad inte en person, utan en del av naturen.

Källor

Skriv en recension om artikeln "Lyrical Hero"

Ett utdrag som karaktäriserar den lyriska hjälten

Nikolai Rostov fick den dagen en lapp från Boris som informerade honom om att Izmailovsky-regementet tillbringade natten 15 mil från Olmutz och att han väntade på att han skulle överlämna ett brev och pengar. Rostov behövde särskilt pengar nu, när trupperna, efter att ha återvänt från fälttåget, stannade nära Olmutz, och välutrustade skribenter och österrikiska judar, som erbjöd alla möjliga frestelser, fyllde lägret. Pavlohradborna hade fester efter fester, firande av utmärkelserna för kampanjen och resor till Olmutz till den nyanlända Karolina Vengerka, som öppnade en krog med kvinnliga tjänare där. Rostov firade nyligen sin produktion av kornetter, köpte en beduin, Denisovs häst, och stod i tacksamhetsskuld till sina kamrater och sutlers runt om. Efter att ha fått en lapp från Boris gick Rostov och hans vän till Olmutz, åt där, drack en flaska vin och gick ensamma till vaktlägret på jakt efter sin barndomsvän. Rostov har inte hunnit klä på sig ännu. Han var klädd i en sliten kadettjacka med ett soldatkors, samma byxor fodrade med slitet läder och en officerssabel med snöre; hästen som han red på var en Don, köpt på ett fälttåg av en kosack; den skrynkliga husarkepsen sattes smart på baksidan och åt sidan. När han närmade sig Izmailovsky-regementets läger tänkte han på hur han skulle slå Boris och alla hans medvakter med sin avfyrade hussarblick.
Vakterna gick igenom hela kampanjen som på en festlighet och präglade sin renhet och disciplin. Övergångarna var små, väskor bars på kärror, de österrikiska myndigheterna förberedde utmärkta middagar för officerarna vid alla övergångar. Regementen gick in i och lämnade städerna med musik, och hela fälttåget (som gardisterna var stolta över), på order av storhertigen, gick folk i takt, och officerarna gick på sina platser. Boris gick och stod med Berg, numera kompanichef, under hela kampanjen. Berg, efter att ha erhållit ett företag under fälttåget, lyckades med sin flit och noggrannhet vinna sina överordnades förtroende och ordnade sina ekonomiska angelägenheter mycket lönsamt; Under kampanjen gjorde Boris många bekantskaper med människor som kunde vara användbara för honom, och genom ett rekommendationsbrev som han tog med från Pierre träffade han prins Andrei Bolkonsky, genom vilken han hoppades få en plats i överbefälhavarens högkvarter . Berg och Boris, rena och prydligt klädda, efter att ha vilat ut efter sista dagens marsch, satt i den rena lägenhet som tilldelats dem framför ett runt bord och spelade schack. Berg höll en rökpipa mellan sina knän. Boris placerade med sin vanliga noggrannhet, med sina vita tunna händer, brickorna som en pyramid i väntan på Bergs drag, och tittade på sin partners ansikte, tydligen tänkte på spelet, eftersom han alltid bara tänkte på vad han höll på med.
- Hur ska du ta dig ur det här? - han sa.
"Vi ska försöka," svarade Berg och rörde vid bonden och sänkte sin hand igen.
Vid den här tiden öppnades dörren.
"Här är han äntligen", ropade Rostov. Och Berg är här! Åh, petizanfan, ale kushe dormir, [Barn, gå och lägg dig,] ropade han och upprepade barnskötarens ord, som de en gång skrattade över med Boris.
- Fäder! hur du har förändrats! - Boris reste sig för att möta Rostov, men när han reste sig, glömde han inte att stötta och sätta de fallande schackpjäserna på deras plats och ville krama sin vän, men Nikolai flyttade ifrån honom. Med den där speciella känslan av ungdom, som är rädd för upptrampade vägar, vill utan att efterlikna andra uttrycka sina känslor på ett nytt sätt, på sitt eget sätt, om än inte på det sätt som de äldre ofta uttrycker det låtsasligt, ville Nikolai göra något speciellt när du träffar en vän: han ville på något sätt nypa, knuffa Boris, men bara inte kyssa på något sätt, som alla gjorde. Boris, tvärtom, omfamnade och kysste Rostov lugnt och vänligt tre gånger.
De hade inte setts på nästan ett halvår; och i den ålder då unga människor tar sina första steg på livets väg, båda återfinns i varandra stora förändringar, helt nya reflektioner av de samhällen där de tog sina första steg i livet. Båda hade förändrats mycket sedan deras senaste möte, och båda ville snabbt visa varandra de förändringar som hade skett i dem.
”Åh, era jäkla golvputsare! Ren, fräsch, som från en promenad, inte som om vi är syndare, armén, sade Rostov med baryton låter nytt för Boris i hans röst och armétrick och pekade på hans byxor stänkta av lera.

Vid första anblicken är både bilden, och karaktären, och den litterära typen, och den lyriska hjälten samma begrepp, eller åtminstone väldigt lika. Låt oss försöka förstå växlande betydelser av begreppen som studeras.

Bild- detta är en konstnärlig generalisering av mänskliga egenskaper, karaktärsdrag i hjältens individuella utseende. Bilden är en konstnärlig kategori som vi kan utvärdera utifrån författarens skicklighet: man kan inte förakta bilden av Plyushkin, eftersom den orsakar beundran för Gogols skicklighet, kan man inte älska typen av Plyushkin.

begrepp "karaktär" vidare begreppet "bild". En karaktär är vilken som helst huvudperson i ett verk, därför är det fel att ersätta begreppen "bild" eller "lyrisk hjälte" med detta koncept. Men vi noterar att i förhållande till verkets sekundära personer kan vi bara använda detta koncept. Ibland kan du stöta på följande definition: en karaktär är en person som inte påverkar händelsen, är inte viktig för att avslöja de viktigaste problemen och ideologiska konflikter.

Lyrisk hjälte- bilden av hjälten i ett lyriskt verk, erfarenheter, tankar, vars känslor återspeglar författarens världsbild; det är författarens konstnärliga "dubbel", som har sin egen inre värld, sitt eget öde. Detta är inte en självbiografisk bild, även om den förkroppsligar författarens andliga värld. Till exempel den lyriska hjälten M.Yu. Lermontov är "lidandets son", besviken på verkligheten, romantisk, ensam, ständigt på jakt efter frihet.

litterär typ- detta är en generaliserad bild av mänsklig individualitet, den mest möjliga, karakteristiska, för en viss social miljö vid en viss tidpunkt. Den litterära typen är individens enhet och den typiska, och "typisk" är inte en synonym för "genomsnittlig": typen innehåller alltid alla de ljusaste egenskaperna som är karakteristiska för en viss grupp människor. Höjdpunkten för författarens skicklighet att utveckla typen är övergången av typen till kategorin vanliga substantiv (Manilov är ett vanligt substantiv för en ledig drömmare, Nozdrev är en lögnare och en skryt, etc.).

Ofta stöter vi på ett annat koncept - karaktär. Karaktär är en mänsklig individualitet, bestående av vissa mentala, moraliska, mentala drag; det är enheten av emotionell reaktion, temperament, vilja och den typ av beteende som bestäms av den sociohistoriska situationen och tiden. I varje karaktär finns det ett dominerande drag som ger en levande enhet till hela variationen av kvaliteter och egenskaper.

Så när man karaktäriserar en hjälte är det mycket viktigt att inte glömma skillnaderna som diskuterats ovan.

Lycka till med att karakterisera dina litterära favoritkaraktärer!

webbplats, med hel eller delvis kopiering av materialet, krävs en länk till källan.

• Lyrisk hjälte - ämnet för uttryck i ett lyriskt verk, en slags karaktär av text.

  Konceptet med en lyrisk hjälte, inte identisk med författaren till texten som sådan, uppstod i Yuri Tynyanovs verk och utvecklades av sådana forskare som Lydia Ginzburg, Grigory Gukovsky, Dmitry Maksimov. Vissa forskare skiljer begreppet poetens lyriska jag från den lyriska hjälten.

  Som Irina Rodnyanskaya noterar i samband med Lermontovs lyriska hjälte, är den lyriska hjälten

  en sorts konstnärlig dubbelgång av författaren-poeten, som växer fram ur texten i omfattande lyriska kompositioner (en cykel, en diktbok, en lyrisk dikt, hela texten) som en person utrustad med en livsviktig säkerhet om personligt öde, psykologisk distinkt av den inre världen, och ibland med drag av plastisk säkerhet (utseendet, "vana", "hållning"). Den lyriska hjälten som förstods på detta sätt var upptäckten av de stora romantiska poeterna - J. Byron, G. Heine, M. Yu. Lermontov - en upptäckt som i stor utsträckning ärvts av poesin från efterföljande decennier och andra riktningar. Den europeiska romantikens lyriska hjälte är i det yttersta sammanträffande med författaren-poetens personlighet (som den "hjärtliga" och konceptuella sanningen i författarens självbild) och samtidigt - i påtaglig icke-sammanfall med den (sedan allt som är främmande för hans "öde" är uteslutet från hjältens väsen). Med andra ord är denna lyriska bild medvetet byggd inte i enlighet med hela volymen av författarens medvetande, utan i enlighet med ett förutbestämt "öde". Den lyriska hjälten skapas som regel ytterligare av publiken, ett speciellt lager av läsarens uppfattning, som också uppstod inom ramen för den romantiska rörelsen. För läsarens medvetande är den lyriska hjälten den legendariska sanningen om poeten, legenden om honom själv, som diktaren testamenterade till världen.

  Den lyriska hjälten är, enligt Lydia Ginzburg, "inte bara subjektet, utan också föremålet för verket", det vill säga att det avbildade och avbildande sammanfaller, den lyriska dikten sluter sig. I det här fallet ligger den lyriska hjältens fokus naturligt i första hand på hans känslor, upplevelser, vilket är kärnan i själva kategorin av den lyriska hjälten. Observera att man, i enlighet med den tradition som har utvecklats inom litteraturkritiken, kan tala om en lyrisk hjälte endast när hela korpusen av en viss författares verk betraktas i relation till hans författarhypostas. Enligt Boris Kormans definition är ”en lyrisk hjälte ett av medvetandets subjekt, han är både subjekt och objekt i en direkt utvärderande synvinkel. Den lyriska hjälten är både bärare av medvetandet och bildens motiv.

  Termen "lyrisk hjälte", som först användes av Yu. N. Tynyanov i förhållande till A. A. Bloks arbete i artikeln "Blok" (1921), kan inte tillämpas på varje poet och dikt: det lyriska "jaget" saknar av individuell säkerhet eller är helt frånvarande (som t.ex. i de flesta av A. A. Fets dikter). I stället kommer dikterna i förgrunden: ett generaliserat lyriskt "vi" ("Till Chaadaev", "Livets vagn" av A. S. Pushkin), en landskapsfilosofisk diskurs om universella ämnen, eller hjälten i "rollspelstexter". ”, i motsats till författaren genom sin världsbild och/eller på talsätt (“Black Shawl”, “Imitations of the Koran”, “Page, or the Fifteenth Year”, “I am here, Inezilla ...” av A.S. Pushkin; "Borodino" av M. Yu. Lermontov; "Gardener", "Moral Man", "Filanthropist" av N. A. Nekrasov, etc.).

  Den lyriska hjälten är inte alltid en människobild. För symbolister är detta alltmer en zoomorf bild (bilden av en häst, en häst i S.A. Yesenins poesi), ornitologiska bilder i texterna till M.I. Tsvetaeva. Bäraren av författarens medvetande är i allt högre grad inte en person, utan en del av naturen.

Den lyriska hjälten är ett begrepp som introducerades av Yu Tynyanov 1921, och det förstås som bäraren av upplevelsen som uttrycks i texterna: "Den lyriska hjälten är författarens konstnärliga "dubbel" som växer fram ur texten av lyriska kompositioner (cykel, diktbok, lyrisk dikt, hela uppsättningen texter) som en tydligt definierad figur eller livsroll, som en person utrustad med säkerhet, ödets individualitet, den inre världens psykologiska distinkt.

Det finns synonymer: "lyriskt medvetande", "lyriskt subjekt" och "lyriskt jag". Oftast är en sådan definition bilden av poeten i texterna, poetens konstnärliga motsvarighet, som växer fram ur texten i lyriska kompositioner. Detta är bäraren av erfarenhet, uttryck i texterna.

Termen uppstod på grund av att det är omöjligt att sätta ett likhetstecken mellan poeten och bäraren av medvetandet. Denna lucka dyker upp i början av 1900-talet i Batyushkovs texter.

Anmärkningen från L.Ya. Ginzburg om texternas universalitet: ”... texter har sin egen paradox. Den mest subjektiva sortens litteratur, den, som ingen annan, strävar efter det allmänna, efter skildringen av andligt liv som universellt ... om lyriken skapar karaktär, så är den inte så mycket "privat", individuell, som epokal, historisk; den där typiska bilden av en samtida, som utvecklas av stora kulturrörelser.

Bilden av den lyriska hjälten skapas på basis av poetens livserfarenhet, hans känslor, förnimmelser, förväntningar etc., fixerade i verket i en konstnärligt förvandlad form. Men den fullständiga identifieringen av poetens personlighet och hans lyriska hjälte är olaglig: inte allt som den lyriska hjältens "biografi" inkluderar, hände faktiskt med poeten själv. Till exempel i en dikt av M.Yu. Lermontovs "Dröm", den lyriske hjälten ser sig själv dödligt sårad i Dagestans dal. Detta faktum motsvarar inte poetens empiriska biografi, men den profetiska karaktären av "sömnen" är uppenbar (dikten skrevs 1841, året för Lermontovs död):

På eftermiddagsvärmen i Dagestans dalgång

Med bly i bröstet låg jag orörlig;

Ett djupt sår som fortfarande ryker,

Mitt blod droppade droppe för droppe.

Den lyriska hjälten finns inte i alla verk av den lyriska poeten, och den lyriska hjälten kan inte bedömas av en dikt, idén om den lyriska hjälten består av en cykel av dikter av poeten eller av hans hela poetiska verk.

Den lyriska hjälten är en speciell form för att uttrycka författarens medvetande:

1. Den lyriska hjälten är både talaren och motivet för bilden. Han står öppet mellan läsaren och den avbildade världen; vi kan bedöma den lyriska hjälten efter vad som står honom nära, vad han gör uppror mot, hur han uppfattar världen och sin roll i världen osv.

2. Den lyriska hjälten kännetecknas av en intern ideologisk och psykologisk enhet; i olika dikter uppenbarar sig en enda mänsklig personlighet i dess förhållande till världen och till sig själv.

3. Med det inre utseendets enhet kan biografisk enhet kombineras. I det här fallet kan olika dikter kombineras till episoder av en viss persons liv.

Säkerheten hos en lyrisk hjälte är kännetecknande, till exempel, för poesin av M.Yu. Lermontov (som äger upptäckten av den lyriska hjälten i rysk litteratur, även om själva termen dök upp på 1900-talet), N.A. Nekrasov, V. Mayakovsky, S. Yesenin, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, V. Vysotsky ... Ur deras lyriska verk växer bilden av en person som är hel, skisserad både psykologiskt och biografiskt och känslomässigt, med henne karakteristiska reaktioner på händelser i världen etc.

Den lyriska hjälten i poesin, även om han inte helt sammanfaller med författarens "jag", åtföljs av en speciell uppriktighet, bekännelse, "dokumentär" lyrisk upplevelse, själviakttagelse och bekännelse råder över fiktion. Den lyriska hjälten, och inte utan anledning, brukar uppfattas som en bild av poeten själv – en verklig person.