Vad vore modern konst och kultur utan det förflutnas stora arv? Utan den sublima renässansen, stränga klassicismen och, naturligtvis, den vackra antiken, som blev ett slags utgångspunkt i hela mänsklighetens kreativitetshistoria?

Det var de gamla kanonerna som blev klassiska för oss, de mest sublima och kompletta. Mytologin i det antika Grekland och Rom förvånar fortfarande med sin rikedom och storhet av pantheon, olika ämnen och bilder. Kanske finns det inte en person i världen som inte skulle ha en aning om Zeus, den störste av Olympens gudar. Eller till exempel om Hefaistos.

Mänskligheten minns de vackra nymferna, najaderna och nereiderna, men vad kan vi säga om hjältarna, ett lysande exempel vem kan kallas den store Herkules?

Mellan himmel och jord

Naturligtvis fanns det en nästan oöverstiglig klyfta mellan gudomlighetens ouppnåeliga topp och den jordiska tillvaron, men det fanns också de som befann sig i mellanvärlden och förenade två kosmos: det jordiska och det gudomliga. Denna roll spelades av muserna i det antika Grekland, som kommer att diskuteras vidare.

Vilka är muserna

Först och främst bör det noteras att, trots den ganska nära kontakten med den jordiska världen, hade muserna fortfarande ett gudomligt ursprung. Alla nio systrarna föddes av gudinnan Mnemosyne från den högsta guden Zeus.

Födda från en sådan förening representerade de 9 muserna i det antika Grekland en slags bro mellan det förflutna och nuet: den första pantheonen (med Kronos i spetsen) och den andra, högst upp stod den store Zeus.

Vad gjorde muserna?

Som allt i denna värld har musernas öde och syfte förändrats över tiden. Om vi ​​vänder oss till mytologin kommer vi att finna att den moderna förståelsen av dessa ojordiska varelser var väsentligt annorlunda än den nuvarande.

Idag uppfattas muserna i det antika Grekland uteslutande som någon form av inspiration. Det är särskilt värt att betona det faktum att kontakt med dessa varelser idag endast tillskrivs konstnärer (konstnärer, poeter, regissörer). Det fanns faktiskt också muser som var beskyddare av vetenskaperna, vilket mänskligheten bekvämt hade glömt bort.

Ursprungligen var det meningen att de 9 muserna i det antika Grekland skulle ge människor ett välbehövligt övertygande ord, vägleda dem på rätt väg och trösta dem i stunder av förtvivlan. Dessutom inkluderade deras syfte förstås att sjunga den goda moralen hos de gudar som fanns från världens skapelse.

Med tiden började muserna i det antika Grekland utföra mindre funktioner och fick mer och mer symbolisk karaktär.

Något om musernas ledare

Innan vi pratar om muserna själva är det värt att prata om deras ledare, eftersom det var han som kan ha blivit anledningen till att namnen på de nio muserna i det antika Grekland nu bara nämns i direkt anslutning till konst.

Muserna dominerades av ingen mindre än Zeus son och gudinnan Leto, Apollo. I den moderna mänsklighetens medvetande är det denna representant för det antika grekiska pantheonet som är förkroppsligandet av skönhet, nåd och sublimitet.

Kanske var det tack vare solguden som namnen på muserna i det antika Grekland började associeras uteslutande med konst. I rättvisans namn bör det noteras att Apollo själv, förutom de sköna konsterna, också nedlåtande medicin, men i moderna världen Detta tillmäts inte stor vikt.

Så olika systrar

Om du uppmärksammar myterna i det antika Grekland, uppträder muserna främst i dem som en sorts enhet, ett fenomen. Detta betyder dock inte alls att de inte skilde sig från varandra.

Faktum är att var och en av muserna spelade en speciell roll, utförde strikt definierade funktioner och beskyddade ett specifikt fenomen.

Som nämnts tidigare, i Grekisk mytologi bevis på existensen av nio musor har registrerats.

Vad var nedlåtande?

I själva allmän syn De nio musernas inflytandesfär kan delas in i tre betydande sektorer: vetenskap, poesi och musik, och slutligen teatern. Naturligtvis är en sådan uppdelning inte komplett och ger bara en vag uppfattning om en sådan gudom som musen.

När vi vänder oss till detaljerna noterar vi att de gamla grekerna var mycket uppmärksamma på olika detaljer, omständigheter, subtiliteter som till den moderna människan skulle verka obetydligt. All forntida konst förvånar med sin klarhet och stränghet i former.

Det är inte förvånande att samma tillvägagångssätt från grekerna tillämpades på muserna. Till exempel hade episk och lyrisk poesi separata beskyddare. Detsamma gällde tragedi och komedi.

Nu när vi är inne översikt Efter att ha tagit reda på vad muserna i det antika Grekland beskyddade, låt oss prata om var och en av dem separat.

Muse of History

Som nämnts tidigare var muserna i den antika världsbilden ansvariga inte bara för konsten utan också för vetenskapen. Historia, till exempel, var influensområdet för Muse Clio, som oftast avbildas bärande en lagerkrans, med en rulla och en skrivpinne.

Precis som andra muser i antikens Grekland var Clio engagerad i specifika aktiviteter, nämligen att spela in alla stora bedrifter som åstadkommits både i den jordiska och i den gudomliga världen. Rullen som hon håller i sina händer i alla bilder är nödvändig så att musan omedelbart kan fånga vad som hände i historien.

Muse of Astronomy

Sedan urminnes tider var grekerna intresserade av omvärlden, särskilt med hänsyn till rymden, som för dem hade en hel del högre värdeän för den moderna människan.

På grund av detta ansågs astronomi vara en av de viktigaste vetenskaperna, som studerades utan att misslyckas tillsammans med matematik och förresten musik. Baserat på detta är det inte alls förvånande att det bland de 9 muserna i det antika Grekland fanns en plats för Urania, astronomis beskyddare.

Denna musa avbildades med en kompass och himlens valv i hennes händer, vilket speglade hennes syfte i största möjliga utsträckning.

Musa av episk poesi och kunskap

Om du tittar på bilden är muserna i det antika Grekland ganska lika varandra. Därmed kan historiens beskyddarinna, Clio, lätt förväxlas av den oerfarna med Calliope, som också traditionellt avbildas med en rulla och en skrivstav.

Till skillnad från sin syster är Calliope beskyddare av episk poesi och kunskap. Kanske är detta anledningen till den yttre likheten, eftersom det är omöjligt att föreställa sig det episka arbetet i det antika Grekland utan den underliggande handlingen historisk händelse. I det här fallet pratar vi inte nödvändigtvis om verkligt faktum historia – ett fiktivt faktum kan också bli föremål för bevakning.

Lyriska funderingar

Tillsammans med episk poesi fanns det förstås lyrisk poesi. Det är anmärkningsvärt att hon inte beskyddades av en, utan av två gudomliga systrar: Erato och Euterpe.

Dessa två konstmuser från det antika Grekland beskyddade bara samma verklighet vid första anblicken. Eratos medium för inflytande ansågs vara kärlek och lyrisk poesi. Hon avbildades med en lyra i händerna.

När det gäller sin syster Euterpe så lade hon också musik till direkt lyrisk poesi, och flöjten ansågs vara musans instrument, enligt bilder och beskrivningar som har överlevt till denna dag.

Ännu en musikalisk musa

Musikens betydelse för de antika grekerna kan lätt bestämmas åtminstone av antalet muser som nedlåtande den. Så, tillsammans med de tidigare listade, fanns det också Polyhymnia, som dominerades av högtidliga sånger.

Dansens konst

Fortsätt att lista namnen på de 9 muserna i det antika Grekland, låt oss vända oss till kulten av människokroppens skönhet. Genom att lyda principen om kalokagathia ägnade de antika grekerna extremt mycket uppmärksamhet åt danskonsten, så det är inte alls förvånande att koreografin beskyddades av en separat musa. Lättfotad Terpsichore förknippades ofta med kulten av Dionysos, varför murgröna nästan alltid kunde ses bland hennes attribut. Oftast avbildades dansmusan med en lyra i händerna.

De gamla grekernas stora teater

Det är svårt att föreställa sig antikens era utan teater. Det var han som på många sätt blev det första steget i konstens utveckling. Det bör noteras att grekisk komedi och tragedi existerade i viss mening separat från varandra. Anledningen till detta var uppdelningen av all konst i högt och lågt. Således ansågs komedi vara en låg genre och förknippades främst med kulten av Dionysos, medan tragedin beskyddades av den vackra Apollon.

När det gäller muserna var det förstås två av dem. Hög grekisk tragedi existerade och utvecklades tack vare Melpomene, och komedins beskyddare för de gamla grekerna var musan Thalia.

Hur muserna såg ut

Något om utseende De nio muserna har redan sagts, men det skulle inte skada att sammanfatta det så att intrycket av dessa varelser är komplett.

Om du tittar på de överlevande antika skulpturerna eller deras fotografier, såg muserna i det antika Grekland nästan likadana ut. Först och främst är detta naturligtvis en vacker kropp. Principen för kalokagathia, som nämndes ovan, var att det som var vackert på utsidan verkligen var vackert på insidan. Det är därför sådana godartade varelser som muserna helt enkelt inte kunde ha ett fult utseende.

De skilde sig från varandra mestadels i egenskaper, som talade om "ansvarsområden" för de gudomliga skönheterna.

Arvet från de nio muserna

I vid bemärkelse ärvde mänskligheten själva konsten från muserna. Ändå, vad som verkar mer märkligt är det faktum att varelserna av himmelsk skönhet födde varelser från de grekiska gudarna som knappast kan karakteriseras på samma sätt.

Dessutom utgjorde musernas barn, enligt myter, en fara för människor. Sirenerna, som förstörde så många sjömän med sin underbara sång, föddes av Melpomene från Achelous. Andra varelser - Palicki-tvillingarna, enligt vissa myter, föddes från Thalia.

Namnen på muserna i det antika Grekland hörs inte särskilt ofta idag, men själva konceptet, idén om dem har bevarats i mänsklighetens minne för alltid. "Världen kommer att räddas av skönhet", sa den store Dostojevskij. Och vad är skönhet om inte konst, som alltid beskyddas av en vacker musa?

För forntida civilisationer? Detta är ett tecken på välstånd, en guldålder, när livet i en stad eller stat präglas av stabilitet och överflöd. Människor riktar sin uppmärksamhet inte bara på att få det de behöver, utan har möjlighet att ägna energi och tid åt att skapa skönhet. I den moderna världen har lite förändrats i denna mening, men tidigare var det svårare att uppnå ett sådant välstånd, vilket innebär att konsten värderades mycket mer. Det är därför inte förvånande att de i antikens Grekland behandlade muserna med sådan respekt och gav inspiration och talanger. Och det är ingen slump att Euterpe, lyrikens musa, ansågs vara den mest graciösa och vackraste av de nio systrarna.

All konst är inte lika mycket värd

I gamla tider, när hjältar utförde sina gärningar, och senare, när stora poeter komponerade sina dikter om dem, ansågs förmågan att väva ord som den mest vördade konstformen. Måleri eller skulptur hörde snarare till hantverk: de gladde ögat, men ansågs inte vara något gudomligt. På toppen av allt var poesin. Det är ingen slump att flera av dess riktningar är förknippade med skapandet av kärlek och bröllopstexter. Calliope var ansvarig för eposet. Musan Euterpe inspirerade till skapandet av lyrisk poesi. Och bland de vackra systrarna fanns Polymnia eller Pologimnia, som beskyddade alla som komponerade psalmer.

Måleri och skulptur hade inga musor. Men astronomi och historia hade dem. Dessa vetenskaper likställdes med konst. Urania var stjärnskådarnas inspiratör och mentor. Historiker hyllade Clio.

Poesi är nära besläktat med drama och teater. Muserna Melpomene och Thalia hjälpte till att skapa tragedier och komedier. De påminde sina husdjur om det människoliv bara roller och är helt i gudarnas makt. Den smidiga processionen fullbordas av systrarna Terpsichore, dansens och körsångens musa.

Varifrån kom muserna till oss?

Poeternas inspirationer kommer från gamla nymfkällor. De levde i källornas ringlande vatten och gav människor möjligheten att komponera poesi. De egentliga muserna framträder först som tre systrar, Meleta, Mneme och Aeda (meditation, minne och sång). Och lite senare dyker de nio inspirationerna upp för den moderna människan. De började med att välsigna sina favoriter med en poetisk gåva och delade gradvis upp alla konstområden mellan sig.

Gudomligt ursprung

Enligt Hessiod och andra författare var musan Euterpe och hennes systrar Titanides Mnemosyne. Vackra jungfrur föddes vid foten av Olympen. Muserna är evigt unga skönheter som sjunger vid gudarnas högtider. De avbildas ofta tillsammans med Apollon, han var deras beskyddare och ständiga följeslagare.

Muserna gav gåvor till dem som vördade dem. De kan inspirera dig att skapa ett mästerverk, berätta hur du uppnår gudarnas gunst. De som ansåg sig vara mer begåvade än muserna eller försökte tävla med dem straffades hårt.

Habitat

Man tror att kulten av muserna har sitt ursprung i stammen av thrakiska sångare. De bodde i Pieria och flyttade lite senare till Boeotia. Här är Helikon, älskad av muserna. Detta berg, liksom Parnassos, älskades av muserna för sina prasslande lövlundar, svala grottor och kristallina källor. rent vatten. Här bodde vackra jungfrur. Man trodde att om du dricker vatten från källan Aganippus eller Hippocrene, kan du få poesins gåva.

Muserna dyrkades i speciella tempel, museer. Forskare bodde och arbetade ofta i dem. Det moderna ordet "museum" (en plats där konstverk förvaras och ställs ut) kommer just från namnet på musernas tempel.

Den vackraste av systrar

Den antika grekiska musan Euterpe beskyddade poeter, som älskade lyrisk poesi framför andra genrer, såväl som musiker. Man trodde att hon stack ut bland muserna med speciell sofistikering och ömhet. Enligt myter kunde de njuta av hennes dikter i all oändlighet.

Huvudepitetet som prydde lyrisk poesimusa är njutningsgivaren. Själva namnet "Euterpe" kommer, enligt Diodorus, från en beskrivning av det nöje som de som lyssnar på musik upplever. Känslig och inspirerande kunde hon ge sina utvalda förmågan att föda en harmonisk melodi från kaoset av ljud, att sätta till synes slumpmässiga ord i en trögflytande och smidig sång. Lättfotad och nyckfull, liksom alla sina systrar, satte musan Euterpe hårt i deras ställe de som försökte motsäga henne eller låtsades vara överlägsna i skicklighet. En av myterna beskriver bra hur hjärnorna hanterade sina rivaler.

Hur uppstod skator?

Döttrarna till den makedonske kungen Pier, och det var nio av dem, liksom muserna, var oerhört stolta över sina talanger. De bestämde sig för att utmana hjärnorna till en musikalisk tävling och visa hur bra deras röster var. Nymfer bjöds in som domare. Euterpe och hennes systrar anlände vid utsatt tid.

Kungens döttrar började sjunga om kriget mellan gudarna och jättarna. De glorifierade inte Zeus och hans följe, utan skrattade åt hur olympierna flydde från den formidabla tyfaen i form av skogsdjur. Muserna var indignerade, men tvingades sjunga. Den vackra Calliope tog lyran i sina händer och berättade om bortförandet av Persefone. Nymferna fascinerades av musans röst och spel och erkände henne som den bästa i tävlingen, men prinsessorna höll inte med om detta beslut. Stolthet och egenvilja drev Piers döttrar till den grad att de försökte slå muserna. Inspirationen kunde inte förlåta en sådan förolämpning. De förvandlade de arroganta prinsessorna till fyrtio, högt och högt.

Attribut för de vackraste muserna

Till dem som hedrade gudinnorna gav de sin tjänst och med det förmågan att erövra människors hjärtan med olika konster. Euterpe, musan av lyrisk poesi och musik, enligt myter, kunde med sin sång och flöjtspel lysa upp en människas själ med ett magiskt ljus, rensa den från patinan av känslolöshet och matthet. Hon var nästan alltid avbildad i sina händer med musikinstrument. I regel var dessa en flöjt, en aulos (dubbelpipa, den moderna oboens förfader) eller en lyra. Bilder av musan ackompanjerad av skogsnymfer finns också ofta. På några dukar och basreliefer håller musan Euterpe girlander av blommor, en symbol för ömhet och skönhet.

Bilder på Euterpe

Trots det faktum att muserna inte nedlåtande skulptörer och målare, dedikerade de under många århundraden sina verk till de odödliga systrarna. Och naturligtvis skrev poeter genom alla tider och många nationer om dem: Byron och Homer, Pushkin, Fet och Yesenin. Hos G.R. Derzhavin har en dikt tillägnad Euterpe ("Till Euterpe"). Många konstnärer målade hennes bild. Bland dem finns italienaren Francesco del Cossa och schweizaren Arnold Böcklin. Skulpturer som föreställer muser pryder också Louvren. Kopior av antika statyer kan ses i en vacker park i Pavlovsk nära St. Petersburg. Euterpe avbildas här utan det traditionella attributet pipan. Skulpturen är en kopia av en romersk staty belägen i Vatikanen, som i sin tur återger ett förlorat verk av en grekisk mästare.

Euterpe, lyrikens musa, inspirerar också moderna artister. Dikter och skulpturer är fortfarande tillägnade henne. Poeternas och musikernas beskyddarinna är osynligt närvarande inte bara på kvällar tillägnade grekisk konst. Hon, liksom sina systrar, är en källa till kreativitet för alla som är genomsyrade av den antika mytologins poetik.

Vi har nått denna dag. Den grekiska gudapantheonen i sig är ganska intressant och underhållande, och berättelserna från de himmelska "livet" är fängslande och fantastiska. De gamla grekerna trodde att varje fenomen, föremål och sfär av mänsklig aktivitet skyddas av en separat gudom eller mytisk varelse. Det finns en otrolig variation av gudar och halvgudar i detta folks kultur, och ibland är det svårt att komma ihåg "specialiseringen" för var och en av dem. Melpomene är en musa eller gudinna, vad är hon beskyddare av?

Myter om det antika Grekland

Enligt de gamla grekernas tro, som ett resultat av föreningen av den högsta guden Zeus och Mnemosyne, föddes nio döttrar. Dessa är gudinna-muser som förmyndar vetenskap och konst. Var och en av systrarna var beskyddare för ett specifikt område eller genre: Clio - historia, Euterpe - musik och poesi, Thalia - komedi, Melpomene - tragedi (och senare i allmänhet), Terpsichore - dans, Erat - kärlekslyrisk litterärt arbete, Polyhymni - pantomimer och hymner, Urania - studier av stjärnorna och himlakroppar, Calliope - folksagor och epos. Enligt vissa källor var Melpomene ursprungligen beskyddare av sånger, och senare sorgliga melodier. Med tiden började musen betraktas som personifieringen av tragedier i teateruppsättningar, och senare "gavs" hela teatern som fenomen till henne.

Melpomenes utseende och talanger

Tragedins och teaterns beskyddarinna avbildas vanligtvis bär en krans av druvblad och ett pannband. Melpomene är en musa, alltid klädd i en mantel och med en tragisk mask i ena handen. I andra handen håller kvinnan ett svärd eller en klubba som en symbol för vedergällning, som alltid går om människor som går emot den gudomliga viljan. Det är dock viktigt att förstå att Melpomene inte är en straffande gudinna, utan snarare en som känner empati med människor och är redo att påminna dem om att skådespeleri bara är lämpligt på teater. Intressant faktum: just sirenernas moder, som hon födde från Achelous. I modern kultur är Melpomene oftare teaterns beskyddare, men det är lämpligt att nämna henne som tragediernas gudom.

Mycket ofta i våra liv stöter vi på sådana fraser som: "besökt av en mus", "musa av poesi" och många andra där ordet musa nämns. Men vad betyder det? Detta koncept kommer från antik mytologi. De grekiska muserna är nio systrar, konstens och vetenskapens beskyddarinnor. De är döttrar till Zeus själv och var och en av dem har sina egna unika gudomliga förmågor. Låt oss ta en närmare titt på dem.

Så, som nämnts tidigare, är muserna döttrar till Zeus och Titanide Mnemosyne, som är minnets gudinna. Själva ordet muser (muses) kommer från det grekiska ordet "tänka". Muserna avbildades vanligtvis som unga och vackra kvinnor. De ägde profetians gåva och var välvilligt inställda till kreativa människor: poeter, konstnärer, skådespelare, som på alla möjliga sätt uppmuntrar och hjälper dem i deras verksamhet. Men för speciella förseelser kunde muserna beröva en person inspirationen. För att förhindra att detta inträffade byggde de gamla grekerna speciella tempel för att hedra muserna, som kallades museioner. Det är från detta ord som ordet "museum" kommer från. Själva musernas skyddshelgon var guden Apollo. Låt oss nu ta en närmare titt på var och en av muserna.

Muse Calliope - musa av episk poesi

Namnet på denna mus från grekiska kan översättas som "en med en vacker röst." Enligt Diodorus uppstod detta namn i det ögonblick då det "vackra ordet" (kalen opa) uttalades. Hon är den äldsta dottern till Zeus och Mnemosyne.

Calliope är mor till Orfeus, musan av heroisk poesi och vältalighet. Det framkallar en känsla av uppoffring, vilket uppmuntrar en person att övervinna sin själviskhet och rädsla för ödet. Calliope bär en gyllene krona på pannan - ett tecken på att hon dominerar andra muser, tack vare hennes förmåga att introducera en person till de första stegen på vägen till hans befrielse. Calliope avbildades med en vaxad tablett eller rulla och en skifferpinne i händerna - en penna, som var en bronsstav, vars spetsiga ände användes för att skriva text på en vaxtäckt tablett. Den motsatta änden gjordes platt för att radera det som skrevs.

Muse Clio - historiens beskyddare

De medföljande attributen för denna mus är en pergamentrulle eller en tablett - en tavla med skrift. Clio påminner oss om vad en person kan uppnå och hjälper honom att hitta sitt syfte.

Enligt Diodorus kommer namnet från ordet "Kleos" - "härlighet". Namnets etymologi är "ärlighetens givare". Från Pierre fick den grekiska musan Clio en son, Hyakinthos. Kärleken till Pierre inspirerades av Aphrodite för att hon fördömde hennes kärlek till Adonis.

Muse Melpomene - tragedins musa

I den grekiska mytologin anses Melpomene vara den tragiska genrens musa. Namnet, enligt Diodorus, betyder "melodi som behagar lyssnare." Bilden är antropomorf – den beskrevs som en kvinna med ett bandage, vindruvor eller murgrönakrans på huvudet. Har alltid permanenta egenskaper i form av en tragisk mask, svärd eller klubba. Vapnet bär symbolik för det oundvikliga av gudomliga straff.

Melpomene är sirenernas moder - havsdjur som personifierade havets bedrägliga men charmiga yta, under vilken vassa klippor eller stim döljer sig. Från sin modermusa ärvde sirener en gudomlig röst med vilken de lockade sjömän.

Musa Thalia - komedins musa

Thalia, eller i en annan version Phalia, är i den grekiska mytologin komedi- och lättpoesins musa, dotter till Zeus och Mnemosyne. Hon avbildades med en komisk mask i händerna och en murgrönakrans på huvudet.

Från Thalia och Apollo föddes Corybantes - de mytiska föregångarna till prästerna i Cybele eller Rhea i Frygien, i vild entusiasm, med musik och dans, tjänande gudarnas stora moder. Enligt Diodorus fick hon sitt namn från välstånd (talleyn), som under många år förhärligades i poetiska verk.

Zeus, som förvandlades till en drake, tog Thalia som sin fru. Av rädsla för Heras svartsjuka gömde sig musan i jordens djup, där demoniska varelser föddes från henne - paliki (i denna myt kallas hon för Etnas nymf).

Muse Polyhymnia - musa av högtidliga psalmer

Polyhymnia är musan av högtidliga psalmer i grekisk mytologi. Enligt Diodorus fick hon sitt namn från skapandet av många hyllningar (dia polles himneseos) berömmelse till dem vars namn förevigats av poesi. Hon hyllar poeter och psalmförfattare. Man tror att hon har i minnet alla psalmer, sånger och rituella danser som förhärligar de olympiska gudarna, och hon tros också ha uppfunnit lyran.

Polyhymni avbildas ofta med en rulla i händerna, i en eftertänksam pose. Polyhymnia förmyndar människors studier av retorik och oratorium, vilket gör talaren till ett sanningsinstrument. Hon personifierar talets kraft och gör en persons tal livgivande. Polyhymnia hjälper till att förstå ordets mysterium som en verklig kraft med vilken du kan inspirera och återuppliva, men samtidigt skada och döda. Denna talkraft är inspirerande på vägen till sanningen.

Muse Terpsichore - dansens musa

Terpsichore är dansens musa. Enligt Diodorus fick den sitt namn från åskådarnas nöje (terpein) i de fördelar som visas i konsten. Tsets namnger också hennes namn bland muserna. Hon anses vara dansens och körsångens beskyddare. Hon avbildades som en ung kvinna, med ett leende på läpparna, ibland i dansställning, oftare sittande och lirare.

Karakteristiska attribut: krans på huvudet; i ena handen höll hon en lyra och i den andra ett plektrum. Denna musa är associerad med Dionysos, och tillskriver henne ett attribut av denna gud - murgröna (som anges i inskriptionen på Helicon tillägnad Terpsichore).

Muse Urania - astronomimusa

Urania är astronomis musa. Uranias egenskaper var: en himmelsk jordglob och en kompass. Enligt Diodorus fick hon sitt namn från strävan till himlen (uranos) av de som förstod hennes konst. Enligt en version är Urania mor till Hymen.

Urania personifierar kontemplationens kraft, hon kallar oss att lämna det yttre kaos som människan existerar i och att fördjupa oss i kontemplationen av stjärnornas majestätiska löpning, vilket är en återspegling av ödet. Detta är kunskapens kraft, kraften som drar mot det mystiska, drar mot det höga och vackra - mot Himlen och Stjärnorna.

Muse Euterpe - musa av lyrisk poesi

Euterpe (forntida grekiska Εὐτέρπη "njutning") - i grekisk mytologi, en av de nio muserna, döttrar till Zeus och Titanide Mnemosyne, musan för lyrisk poesi och musik. Hon avbildades med en lyra eller flöjt i händerna.

Mother of Res av flodguden Strymon. Enligt Diodorus etymologi fick den sitt namn från nöjet (terpein) av lyssnare som får fördelarna med utbildning. Tsets namnger också hennes namn bland muserna.

Muse Erato - musa av kärlekspoesi

Erato är musan av lyrisk och kärlekspoesi. Hennes namn kommer från namnet på kärleksguden Eros. Enligt Diodorus fick hon sitt namn för att hedra förmågan att vara "eperasta" (önskad för kärlek och passion).

Född som ett resultat av föreningen mellan Mnemosyne och Zeus. Från Mala Erato födde hon Cleophema. Musans attribut är cithara. Denna gudomliga hjältinna från grekisk mytologi nämns ganska ofta i grekiska legender.

Dessutom tillgrep Vergilius och Apollonius från Rhodos symbolik förknippad med bilden av den grekiska musen Erato i sina verk. Hon vet hur man inspirerar till kärlek till allt som lever i själen med sin konst att förvandla allt till skönhet dold bortom det fysiska.

Baserat på Wikipedia-material