Hur förvandlar man ett färgfoto till svartvitt? Hur man förvandlar ett svartvitt foto till färg på tre olika sätt i Photoshop.

Det finns många sätt att konvertera en färgbild till svartvitt i Photoshop.

Nu kommer vi att visa dig de 4 mest populära metoderna.

Öppna ditt foto i Photoshop.

Låt oss börja med att presentera de två enklaste sätten att förvandla en bild till svartvitt.

1 - funktion Gråskala(Gråskala)

2 - funktion Missfärgad(Desaturation)

Vi bråkar inte, det här är de flesta enkla sätt, men kvaliteten är inte den bästa. Här är kontrasten väldigt låg, bilden är lätt grumlig.

Låt oss visa med ett exempel:

1. Gråskala

Bild - Läge - Gråskala(Bild - Läge - Gråskala)

Väldigt enkelt, eller hur?

2. Missfärga

Bild - Korrigering - Desaturate(Bild - Justeringar - Desaturate)

Snabbt och enkelt – men bildkontrasten är väldigt låg, bilden ser matt och platt ut. Det är inte alls det vi strävar efter. Vad vi gillar speciellt med högkvalitativ s&w Fotografering handlar om djup och hög kontrast. Okej - det är dags att introducera dig för mer seriösa metoder!

3. Nyans/mättnadsjusteringslager

Metoden vi ska berätta om är att använda flera justeringslager. Nyans/Mättnad. Det betyder att du kan återgå till dess ursprungliga utseende när som helst. Dessutom ändrar du INTE originalbilden. Gå nu till menyn Lager - Nytt justeringslager - Nyans/mättnad(Lager - Nytt justeringslager - Nyans/Mättnad).

Lämna alla lageregenskaper oförändrade. Ändra lagerblandningsläget till Regelbunden(Normal) på Chroma(Färg).

Lägg sedan till ytterligare ett justeringslager Nyans/Mättnad(Hue/Saturation) - men den här gången i lageregenskaperna, flytta skjutreglaget Mättnad(Mättnad) till -100.

Så, gör dig redo... Så här ser bilden ut nu:

Nu börjar det roliga! Dubbelklicka på det första justeringslagret du gjorde, eller öppna bara egenskaperna. Och nu reglaget Färgton(Hue) flytta till denna position tills du är nöjd med den resulterande effekten. Du kan också arbeta med Mättnad ( Mättnad ) .

Det här är inställningarna vi använde för att få bilden du ser nedan. Nu ser det mycket bättre ut, även om det fortfarande verkar som om något saknas...

Ändra nu blandningsläget för detta nyskapade lager till Chroma(Färg) på Överlappning(Overlay) och reducera det lite Opacitet(Opacitet), i vårt fall upp till 65%.

Detta är vad som hände nu. Kontrasten har ökat märkbart. Inga detaljer går förlorade, vilket ger djup till bilden.

Observera att varje bild kräver individuellt förhållningssätt. Det som passar den här bilden kanske inte passar din. Så var inte rädd för att själv experimentera med inställningar, lager och lägen :)

4. Kanalmixning

Den sista tekniken du kommer att lära dig om i den här handledningen är att använda ett justeringslager. Blandningkanaler(Kanalmixer). Med originalbilden aktiv, gå till menyn Lager - Nytt justeringslager - Kanalmixning(Lager - Nytt justeringslager - Kanalmixer).

När detta fönster visas, markera rutan bredvid funktionen Svartvit(Svartvit).

Välj nu nyanser av svart och vitt helt enkelt genom att flytta reglagen som motsvarar de röda, gröna och blå färgerna i bilden. Viktigt: Försök att hålla det totala antalet värden runt 100 för att undvika suddiga områden i din bild. Vi ställer in de röda och gröna kanalerna till 0 och de blå till 100. Detta ger huden intensiva svarta och vita toner.

Sista steget: duplicera justeringslagret. Ändra sedan blandningsläget från Regelbunden(Normal) på Överlappning(Överlägg) och minska Opacitet(Opacitet), till exempel, för den här bilden visade det sig vara 44% - men ofta är det nödvändigt att sänka den till 20-30%. Titta, nedan är resultatet av vårt arbete.

Det visade sig vara en väldigt stämningsfull bild. Vi väntar på dina intryck. Vi hoppas att den här artikeln gav dig mycket användbar information.

Vi ses i den nya lektionen!

Många människor har åtminstone en gång funderat på att återställa gamla svartvita fotografier. Mest Fotografierna från de så kallade peka-och-skjut-kamerorna överfördes till digitalt format, men fick aldrig färg. Lösningen på problemet med att konvertera en blekt bild till en färgbild är mycket svår, men till viss del tillgänglig.

Konvertera ett svartvitt foto till färg

Även om det är lätt att förvandla ett färgfoto till svartvitt, blir det mycket svårare att lösa problemet i motsatt riktning. Datorn måste förstå exakt hur man färgar det eller det fragment som består av stor mängd pixlar. Nyligen har webbplatsen som presenteras i vår artikel behandlat detta problem. Detta är den enda hittills kvalitetsalternativ, som arbetar i automatiskt bearbetningsläge.

Colorize Black har utvecklats av Algorithmia, ett företag som implementerar hundratals andra intressanta algoritmer. Detta är ett av de nya och framgångsrika projekt som lyckades överraska nätverksanvändare. Den är baserad på artificiell intelligens baserad på ett neuralt nätverk, som väljer de nödvändiga färgerna för den uppladdade bilden. Uppriktigt sagt uppfyller det bearbetade fotot inte alltid förväntningarna, men idag visar tjänsten fantastiska resultat. Förutom filer från en dator kan Coloriz Black arbeta med bilder från Internet.


  • Spara bilden delad på mitten av den lila linjen (1);
  • Spara det helfärgade fotot (2).

Din bild kommer att laddas ner till din dator via din webbläsare. Det ser ut ungefär så här:

Resultaten av bildbehandling visar att artificiell intelligens baserad på ett neuralt nätverk ännu inte riktigt har lärt sig att förvandla svartvita foton till färgbilder. Det fungerar dock bra med fotografier av människor och målar deras ansikten mer eller mindre bra. Även om färgerna i exempelartikeln valdes felaktigt, valde Colorize Black-algoritmen fortfarande några nyanser framgångsrikt. För närvarande är detta det enda nuvarande alternativet för att automatiskt konvertera en blekt bild till en färgbild.

HUR MAN GÖR EN SVART-VIT FOTOFÄRG I PHOTOSHOP

Idag ska vi lära oss hur man transformerar färgfotografi i färg. Jag gör en reservation direkt för dem som letar efter knappen "gör ett foto i färg" i den här artikeln. Tyvärr har en sådan knapp ännu inte uppfunnits. Du kan avmätta ett foto med ett klick, men du kommer inte att kunna färglägga det med samma klick, eftersom ett svartvitt foto inte har färginformation. Så vi måste arbeta med händerna och fylla vår svartvita bild med färginformation i själva verket bokstavligen. Vissa plugins för Photoshop gör ett bra jobb med att färglägga foton, men vi kommer inte att diskutera några plugins som vi inte vet var vi ska få ifrån. Låt oss prata om vad som är tillgängligt för färgsättning i Photoshop själv. Och det ligger mycket i det.

Metoden att färglägga ett fotografi är enkel och primitiv. Ett femårigt barn kan bemästra det på 10 minuter. Jag kommer att berätta om alla sätt att färglägga ett foto, och även visa hur denna enkla operation kan tas till en ny, mer professionell nivå. Så låt oss börja.

DET ENKLASTE SÄTTET ATT GÖRA EN FOTO Blend Color

För att färglägga ett foto måste du veta hur du använder verktyget. Borstverktyg, samt ha en uppfattning om hur andra Photoshop-verktyg fungerar. Det skadar inte att kunna markera delar av ett fotografi och initial kunskap om lager och masker, som du kan lära dig av min artikel Masker i Photoshop. I den här lektionen får du se i praktiken hur du kan automatisera arbetet i Photoshop med hjälp av masker, och ha full kontroll över färginställningar.

Jag lånade ett foto från samlingen av en fotografvän till mig. Svartvita fotografier ser mystiska och konceptuella ut, men vad händer om vi färgar det lite? Skapa ett nytt lager ovanpå fotot Lager > Nytt > Lager eller klicka på den lilla lagerikonen i lagerpaletten Windows > Lager

Välj nu ett verktyg Borstverktyg, en pensel med mjuka kanter, gör den större och dra musen över det nya lagret med någon röd färg. Det naturliga resultatet är ett rött utstryk på ett skickligt taget fotografi. Det här passar oss inte. För att den röda färgen ska färgas måste du ändra inställningarna för själva lagret. Dessa inställningar kallas överlagringsinställningar Färgläge. Du kan bara hitta dem i lagerpaletten Lager, ovanför själva lagren. Klicka på den här rullgardinsmenyn, du kommer att se en hel lista med olika blandningslägen. Poängen är att genom att ändra färgblandningsläget etablerar vi nya regler genom vilka lagrets färg interagerar med färgerna i lagren nedan. Blandningsläget vi behöver kallas Färg, och dess betydelse är enkel - den färgar bilden i den färg vi behöver, samtidigt som färgernas naturlighet bibehålls. Installera låt oss bestämma Färg, välj den färg du behöver och färga tjejens hår.

Det är allt. Ganska enkelt är det inte? Bespara mig besväret att sträcka ut denna process över 10 sidor och demonstrera hur jag målar huden, handskar, ögon och så vidare, steg för steg. Färgen beror på din fantasi, och realismen beror på kvaliteten på arbetet och naturligheten hos de valda färgerna. Arbeta med borsten, välj storlek, justera opacitet och fyllningsparametrar, som du hittar i menyn för borstinställningar Windows > Alternativ

Det här är "masken" som min fru skissade på för några minuters arbete. Observera att lagerblandningsläget är Normalt. Jag hoppas att du är övertygad om att det är väldigt enkelt att göra ett färgfoto i Photoshop.

Och det här är vad som händer om du ändrar inställningarna för lagerblandning till Färg.

FÄRGGA ETT FOTO GENOM LAGERSTILAR (lagerstil)

Låt oss nu börja gå djupare och komplicera processen. Komplikation är inte till för att försvåra arbetet, utan för att underlätta arbetet. Du vet, alla dessa kali malis på ett lager är såklart underbara, men de passar bättre för kreativa individer, de som gillar att sitta och snurra en lerkruka på en båra i timmar. Att sprida en och en annan färg på det här lagret är kanske bekvämt för artister från akademin som förbjöds från Google, varför de fortfarande inte har hört talas om Photoshop. Tyvärr ritas även tecknade serier på en dator 1000 teckningar på papper, som sedan snabbt bläddras igenom, finns kvar på 1900-talet. Personligen skulle jag som designer vilja ha mer kontroll över färg och inställningar. Jag vill effektivt och snabbt justera färger genom menyn, snarare än att rita om lagret.

Hur kan vi få mer kontroll över bilden? Till att börja med skulle det vara trevligt att dela upp ett lager i flera lager. Låt oss skapa
Det finns verkligen många lager. Och varje lager kommer att ansvara för sitt eget område. Skapa ett lager "hår", lager "ögon", "handskar", "naglar" med flera. Jag började färglägga fotot själv, skapa tematiska lager för detta. Nu är kontrollprocessen mer hanterbar, åtminstone inte färgningen på ett lager. Vilken del av färgen som helst kan dämpas, stängas av, med andra ord, du kan göra med den allt som kan göras med ett lager. Andra lager med färg kommer att förbli orörda.

Men inget av detta är fortfarande mycket meningsfullt. Färgen på alla lager är fortfarande godtycklig. På lager "Hår" Du kan fortfarande rita med både blått och rött. Med andra ord, fortfarande Kali Mali, men mer hanterbart Kali Mali, uppdelat i sektorer. Och jag skulle vilja styra färgen också. Jag vill ändra hela färgen med ett klick, och inte skulptera med en pensel och hela tiden göra om resultatet med händerna. Jag ska visa dig hur du gör detta med lagerstilar. lagerstil.

Skapa ett lager och namnge det "Hår". Färga håret valfri färg, även grönt. Gå till lagerpaletten och ställ in fyllningen Fylla0% Således kommer det du ritade att bli osynligt.

Grovt sett skapar vi ett slags rasterområde, stänger av fyllningsfyllningen och applicerar lagerstilar på området. Området i sig blir inte osynligt, vilket är fallet med Opasity. Innehållet i området blir osynligt, men inte själva området. Därför kommer de tillämpade lagerstilarna att vara synliga. Men om vi ställer in opasiteten till 0%, skulle hela lagret tillsammans med stilarna bli osynliga. Vi kommer att ge området en specifik stil, men eftersom vi fortfarande måste applicera lagerblandning på färg, originalfärg måste tas bort genom att sätta Fill till 0%, annars kommer det att synas vid blandning och vi får inte önskat resultat.

Låt oss nu skapa en stil för lagret Lager > Lagerstil > Färgöverlägg I blandningsmenyn Blandningsläge ställ in läget Färg. Och i färgrutan ställer du in den färg vi behöver.

Om du har glömt att sätta fyllningen till 0% kan du göra detta i samma fönster, på fliken blandningsinställningar Blandningsalternativ. Om du gjorde detta i lagerpaletten Lager, då kommer fyllningen redan att installeras vid behov.

Nu har vi full kontroll över färgen. Ge varje lager en annan stil. Dubbelklicka på lagret kommer automatiskt att visa Layer Styles, där du kan ändra hårfärgen med ett klick. Du behöver inte smeta ut allt 100 gånger, färgen ändras på en sekund och du ser resultatet online. Att välja färg har blivit mycket lättare.

Detta är vad jag kallar färgkontroll. Låt oss nu gå ännu djupare.

FÄRGFOTORNA GENOM FYLLNINGSLAGER (fyll lyers)

Du vet vad jag tycker. Dessa försök att kontrollera bilden är verkligen coola, men på något sätt svåra. Vad händer om du behöver ändra färg? Du måste hela tiden klicka på lagret, ta fram stilfönstret, gå till fliken Färgöverlägg och ändra något där. Inte en så snabb process om du snabbt vill ändra färgerna på lagren. Naturligtvis, om vi har 2 lager är det inte svårt, men tänk om vi hade 102 lager? Vi måste göra denna process ännu enklare. Det är här det verkliga arbetet med lager börjar. Nu ska jag visa dig hur du färglägger ett foto med fyllningslager.

Skapa ett nytt fyllningslager Lager > Nya fyllningslager > Enfärgad Fyllningsskiktet täcker helt fotot och fyller hela arbetsytan. Vi behöver bara inte det här. Som du kan se på paletten Lager skapas fyllningsskiktet med en färdig tom mask. Vi måste förvandla den vita masken till en svart mask för att dölja hela fyllningsskiktet. Du kan klicka på maskikonen och välja Radera.

Eller välj maskikonen och gör samma sak från menyn Lager > Lagermask > Ta bort. Skapa nu en mask från grunden, men inte en tom, utan en gömmer sig. Det gjorde vi i min artikel "Masker i Photoshop". Välja Lager > Lagermask > Dölj alla

Eller så kan du gå en annan väg. Masken är samma arbetsyta som själva lagret. Masken kan ritas manuellt med valfritt ritverktyg. Till exempel med en borste Borstverktyg. Bara till skillnad från ett lager skapas masken i en gradering från svart till vitt, där vitt är den synliga delen och svart är den gömda delen. Klicka på maskikonen i lagerpaletten. Masken måste väljas så att du kan rita på den. Välj sedan påfyllningshinken Färghink Toll och svart färg. Klicka på arbetsytan. En tom mask har blivit en gömmask.

Välj nu en vanlig borste Borstverktyg Och vit. Skapa en hårmask genom att rita ovanpå masken precis som du
skulle rita på ett lager. Du kan njuta av alla fördelar med borstinställningar. Gör det genomskinligt, ändra storlekar, mjuka kanter. Allt detta kommer bara att påverka hur synlig vår mask är. Och naturligtvis, glöm inte att ställa in lagrets blandningsläge till Färg, så att du omedelbart kan se resultatet av målningen. Vi kunde ha gått en annan väg. Lämna till exempel masken vit och måla hela området runt håret svart. Men du måste erkänna att det är lite tråkigt att täcka över 70% arbetsområde. Och naturligtvis, glöm inte att arbeta på en mask, masken måste väljas. Detta kan göras genom att helt enkelt klicka på dess ikon i lagerpaletten.

Som ett resultat bör du ha ett fyllningslager med en hårmask. Fördelen med denna metod är att du inte behöver fördjupa dig i färginställningar varje gång, som är oklart var. Ett enkelt klick på lagerfyllningen tar upp ett fönster med ett färgval.

Måla andra delar av fotot på samma sätt. I vissa områden där färgen inte lämpar sig för mjuka övergångar, måste du skapa markeringar. Till exempel, när det gäller naglar, skapade jag urval med verktyget Trollstavsverktyg Och Polygonal Lasso Toll. Annars nöjde jag mig med att byta borststorlekar och växla mellan mjuka kanter och hårda kanter.

När du har skapat alla fotoområdeslager kan du skapa andra färgtonlager som skapar hårtoner, skimmer och andra ljuseffekter. Detta är ett professionellt resultat. Låt oss nu titta på alternativa alternativ för att färglägga fotot.

GÖR EN FOTOFÄRG GENOM JUSTERINGSLAG

Här är ett annat sätt att göra ett foto i färg. Låt oss använda inställningarna för färgkorrigering justeringar. Jag kan redan föreställa mig hur du öppnar bekanta för alla Bild > Justeringar, välj ett område och använd effekter. Nej, det kommer vi absolut inte att göra. Vi kommer att få samma kala malya. Naturligtvis är det ett alternativ att välja ett område, tillämpa färgkorrigering, välja ett nytt område, tillämpa färgkorrigering igen. Endast detta alternativ är tråkigt, utan någon möjlighet att justera och ändra resultaten.

Därför kommer vi att använda färgkorrigeringslager Lager > Nytt justeringslager. Ett färgkorrigeringslager är samma färgkorrigering, bara det tillämpas inte på grafiklagret, utan är i sig ett lager. Föreställ dig att fotot är vårt lager. Och ovanpå satte vi rött glas, vilket ändrade färgen på fotot. Det röda glaset är det färgkorrigerande lagret. Du kan ta bort den, göra den osynlig, applicera lager, en mask och mer.

Vilka färgkorrigeringar är lämpliga för färgning? Enligt min mening är färgkorrigering det bästa alternativet. Fotofilter. Välja Lager > Nytt justeringslager > Fotofilter Eller skapa ett färgjusteringslager via paletten Lager Lager.

Nu vill jag att du gör allt som jag beskrev för att färglägga fotografier genom fyllningslager. Skapa en mask, fyll den med svart och använd en vanlig borste för att applicera filtret på det område du behöver. Detta är vad du bör få:

Samtidigt kan du konfigurera om filterfärgen, ändra färgen och justera masken när som helst. Klicka bara på färgkorrigeringsskiktet och i paletten Justeringar anpassa färgen. Om du inte vet var den här paletten finns, ring den genom Windows > Justeringar. Du kommer själv att se att det är lika enkelt att använda färgkorrigering för att göra en fotofärg som att använda fyllningslager, men jag föredrar personligen det senare.

Jag hoppas att det inte finns något behov av att demonstrera steg-för-steg-färgning. Du förstår redan att du måste färglägga alla delar av fotot på liknande sätt. Jag kommer att ge dig den slutliga versionen av fotofärgningen och önskar dig framgångsrika experiment i Photoshop. Nu vet du hur man gör ett foto i färg.

Du kommer att behöva

  • För att utföra operationerna i denna instruktion är det tillrådligt att du åtminstone har en grundläggande förtrogenhet med programmet Adobe Photoshop: visste vad lager och lagermasker var, visste hur man använder en pensel och andra grundläggande verktyg i detta program.

Instruktioner

För att lägga till färg på en bild - färgen på ett svartvitt eller blekt fotografi, färglägg eller färglägg om en pennteckning eller monokromatisk, etc. – inga speciella tekniska kostnader eller komplexa operationer krävs. Det räcker med att öppna originalbilden i Adobe Photoshop, skapa ett nytt lager ovanpå basbilden och, ställ in den i färgläge, applicera fragmentariska områden med de önskade färgerna på den. Detta kan göras med hjälp av en borste eller andra programverktyg. Originalbilden kommer att få önskat färgschema på rätt ställen.
Det svåraste är förstås faktiskt att göra färglagret korrekt, speciellt om man vill uppnå bildens största fotorealism.

Låt oss först göra en analys: studera originalbilden och mentalt försöka dela upp den i mer eller mindre stora fragment, vars färg inuti bör vara ganska enhetlig. Det är till exempel föremål gjorda av samma material, eller föremål som har en helt förutsägbar kombination av färger, monokromatiska arrayer - lövverk, gräs, väggar, golv etc. Huvudsaken är att färgerna inuti ett sådant fragment följer en enda enkel lag: mörka, skuggområden dras mot samma färg, områden med genomsnittlig belysning har sin egen ungefärligen identiska nyans och ljusa områden har sin egen.
För varje sådant homogent fragment kan du skapa ditt eget färglager som beskriver det nödvändiga mönstret.
Först och främst, låt oss skapa en lagermask så att färgeffekten bara gäller det önskade fragmentet av originalbilden. Låt oss till exempel spåra konturen av ett objekt med lassoverktyget. När du har slutfört valet skapar du ett nytt övertoningskartalager (Menylager>Nytt justeringslager>Toningskarta). På panelen Lager ställer du in blandningslägesomkopplaren för det skapade lagret till Färg.
Låt oss gå vidare till att skapa ett spektrum. Till vänster i gradienten kommer det att finnas färger som ansvarar för de mörka områdena i bilden, till höger - för de ljusa. Om du har ett bra visuellt minne och konstnärlig smak kan du välja färger "med ögat", men ett förberedd fotografi kommer att underlätta arbetet avsevärt, vars karaktär liknar den som återskapas. På detta prov redan i färdig form Grundläggande färgkombinationer kommer att presenteras, därför kan gradientfärgerna helt enkelt väljas från provet med pipettverktyget. På ett eller annat sätt väljer vi färgen och platsen för markörerna på gradienten, och kontrollerar visuellt hur troligt resultatet är.

Du kan skapa så många sådana lager som behövs. Varje lager som finns i listan över lager ovan kan överlappa lagren under det, och om lagermaskerna skär varandra, då översta lagret kommer att vara avgörande för att ge färgnyansen. Därför kan du initialt gå från att måla stora utrymmen till det efterföljande skapandet av mindre färgfragment, överlagra nya. färgkombinationer på mindre och mindre delar, vilket skapar fler och fler lager ovanpå.
Naturligtvis kan lagermasker skapas inte bara genom att konturera objekt. Masken kan enkelt målas med en svart respektive vit pensel, vilket lägger till eller utesluter färgskiktets verkningsområden. För att "rita på en mask" måste du först klicka på rektangeln till höger - en schematisk representation av masken - i raden för det önskade lagret i panelen Lager.
Det är mycket bekvämt att varje skapat lager kan redigeras igen när som helst, färgerna i spektrumet kan ändras - för att göra detta, dubbelklicka bara på markören på lagerraden i listan på panelen Lager och fortsätt att ändra gradienten. Masken för varje lager kan också raderas, korrigeras, kompletteras eller till och med skapas på nytt.

Efter att ha färgat stora, homogena områden av bilden på detta sätt går vi vidare till nästa steg - steget med manuell efterbehandling. Detta kräver observation och logik. Faktum är att även identiskt målade ytor som har en helt enhetlig färg aldrig ser enhetliga ut i verkliga optiska förhållanden. Ljus faller på varje yta: direkt - från ljuskällor, reflekterat - från närliggande ytor, dessutom när observatören tittar under annan vinkel, samma färgton ser inte likadan ut. Därför, förutom färggradienter - som tenderar att "platta" ytor, eftersom Med denna metod för färgläggning tas inte hänsyn till volym och plats i rymden, vi kommer att skapa ytterligare färglager som korrigerar dem.
Till exempel, i den föreslagna bilden kommer färgen på ljuspelaren i den övre delen att dras mot blått, eftersom bredvid den finns en stor blå vägg, vars reflekterade kalla färg säkert kommer att falla på kolonnen och lysa upp den och ändra färgnyansen. Den nedre delen av kolonnen närmare golvet kommer att få de reflekterade tonerna av orange höjdpunkter från parketten.
För att visa detta i vårt arbete, precis ovanför Gradient Map-lagret som definierar basfärgen för kolumnen, skapar du ett nytt rent lager (Meny Layer>New Layer) och ställer in det i färgblandningsläget. Använd en mjuk genomskinlig borste och applicera försiktigt de nödvändiga fläckarna på den - en kall nyans upptill, en varm orange längst ner. Du kan också spela tillsammans med de bruna reflexerna från valnötsbordet som står i närheten. Genom att justera Opacitetsparametern för det skapade lagret kan du minska eller öka inflytandet från justeringsskiktet på bilden.
En annan lag: där det är mindre belysning, är färgerna mer bleka där det finns mer ljus, förutom bildens faktiska ljusstyrka, kommer färgmättnaden i sig att vara en storleksordning högre. Detta måste till exempel beaktas när man ger färg till golvet: i den föreslagna illustrationen, i skuggområdena, kommer den rödaktiga färgen på parketten att se mer bleka ut. Och på de mörkaste platserna kan färgerna på alla ytor ha en färgton som nästan inte går att skilja från varandra.
MED särskild uppmärksamhet behöver behandla mänsklig hud. Först och främst absorberar huden bländning mycket bra, därför, till exempel för en stående karaktär, kommer den sida av ansiktet som vetter mot kolonnen att vara en mycket kallare nyans än den som ljuset från den röda gardinen faller på. Dessutom är huden i sig sällan jämn i färg - kinderna är vanligtvis en varmare nyans än huden runt ögonen, öppna ytor– solbrända, blodkärl kommer att synas genom tunn hud, etc. Att arbeta med hudfärg är därför alltid väldigt mödosamt, men med tillräcklig observation och lite övning kan du enkelt uppnå ett helt trovärdigt resultat.

Det rekommenderas att spara den slutliga bilden i två olika format. För det första i formatet Abode Photoshop-programmet, där information om alla skapade lager kommer att sparas, vilket gör det möjligt att ytterligare modifiera och komplettera bilden. Och för det andra i ett vanligt använt format, till exempel JPEG, för snabb visning och andra operationer med filen, där det inte längre finns behov av lager-för-lager-redigering. Detta kan göras via menyn Arkiv>Spara som, där du anger filformatet, dess namn och lagringsplats på disken. Och i ett format som lämpar sig för transport på Internet kan du enkelt spara bilden via menyn Arkiv>Spara för webb.

Video om ämnet

Källor:

Ett svartvitt fotografi kan helt eller delvis omvandlas till en färgbild med hjälp av verktygen i Photoshop-redigeraren. Det mest uppenbara sättet att göra detta är att måla delar av fotot med en pensel.

Du kommer att behöva

  • - Photoshop-program;
  • - svartvit bild.


Dela