Vad är kreativitet och hur utvecklar man kreativa förmågor? En kreativ person - vem är Han.

Kreativitet är en aktivitet som resulterar i skapandet av en produkt som är original. Nu börjar de gå bort från denna definition och betraktar kreativitet i ordets breda och snäva betydelse.

I i vid mening kreativitet definieras som människans skapande av en aktivt förvandlad verklighet.

Det vill säga, en specifik person skapar en ny upptäckt som är specifik för sig själv när han bygger sin värld och i processen för denna konstruktion använder sina förmågor, kunskaper och färdigheter. I det här fallet ligger nyheten som en person skapar inte i ett objektivt nytt slutresultat, utan i det oberoende skapandet av ett system av relationer med världen, i omvandlingen av denna värld. Världen förstås inte nödvändigtvis som en sak, utan först och främst som social värld aktiviteter, relationernas värld. Därmed blir kreativitet en central länk i mänsklig utveckling. Och varje människa skapar

I i snäv mening, kreativitet är en aktivitet vars resultat är skapande av nya materiella eller andliga värden.

Hur kreativitet skiljer sig från objektiv aktivitet. Huvuddraget i aktivitet är överensstämmelsen mellan resultatet av aktiviteten och målet, och den kreativa handlingen kännetecknas av en obalans mellan planen och resultatet. Kreativitet kan uppstå i aktivitet som en biprodukt. Huvudsaken i kreativitet är inte extern aktivitet, utan intern aktivitet.

Tecken på en kreativ handling:

1) medvetslöshet;

2) spontanitet, plötslighet;

3) okontrollerbarhet av vilja och sinne;

4) förändrat medvetandetillstånd;

5) spänning.

Personlig aspekt av kreativitet. En person har förmågor, motiv, kunskaper och färdigheter, tack vare vilka han skapar en produkt som kännetecknas av nyhet, originalitet och unikhet (imitation). Studiet av dessa förmågor, kunskaper och motiv gjorde det möjligt att identifiera de viktigaste av dem för den kreativa processen: 1. Fantasi. 2. Intuition. 3. Individens behov av självförverkligande.

Fantasi Till sin natur är det redan kreativitet.

Intuition(från lat. Inueri - noggrant, noggrant, titta) - kunskap som uppstår utan medvetenhet om sätten och villkoren för dess mottagande, på grund av vilket ämnet har det som ett resultat av "direkt diskretion". Intuition tolkas som en specifik förmåga (till exempel konstnärlig eller vetenskaplig intuition); och som en "holistisk omfamning" av villkor problematisk situation(sensuell, intellektuell intuition); och som en mekanism för kreativ aktivitet (kreativ intuition). Intuition förutsätter förmågan att på en omedveten nivå identifiera de mest väsentliga egenskaperna hos de fenomen och föremål som studeras och som är dolda för direkt observation.

Personligt behov av självförverkligande. För vissa författare förvandlas det till ett behov av mening, och till och med ett behov av meningen med livet. Antingen förekommer det inte alls eller förekommer i vilken ålder som helst. Om det inte uppstår finns det ingen drivkraft för kreativitet. I vid bemärkelse tvingas en person skapa, men i snäv bemärkelse vill hon inte. Det är individens behov av självförverkligande, när det är tillfredsställt, som tillåter individen att utöka sin kreativa förmåga.

Många kreativa individer noterar ett speciellt mentalt tillstånd som kallas inspiration som en nödvändig komponent i kreativitet.

Nuförtiden kan man ofta höra begreppet "kreativ person". Det används i förhållande till människor som, när de utför något arbete, använder okonventionella metoder som är unika för dem, vilket gör att de får en unik produkt. Det finns många förklaringar till vad kreativitet är. Men de kan alla reduceras till en enda definition. Kreativitet är en process av mänsklig aktivitet, vars produkt är skapandet av något nytt som har värde inte bara för författaren utan också för människorna runt honom. Det har sitt ursprung i gamla tider och har sedan dess varit oupplösligt förenad med samhällsutvecklingen.

Vem anses vara en kreativ person?

Detta är inte bara en person som är direkt relaterad till konst (konstnär, skådespelare, skulptör, sångare, designer). En sådan person är alla som använder ett icke-standardiserat tillvägagångssätt i sin verksamhet. En kreativ person kan vara en lärare, en idrottsman, en journalist, en kock, en byggare eller till och med en vanlig hemmafru. Det viktigaste är att göra ditt arbete med kärlek, lägga en del av din själ i det, då kommer resultatet att överträffa alla förväntningar.

Psykologer är säkra på att varje barn har förmågan att skapa, och de måste utvecklas ordentligt. Ju tidigare du börjar göra detta, desto större är chansen att ditt barn kommer att växa till en extraordinär kreativ person.

Sorter

Idag finns det många typer av kreativitet, de kan delas in i flera kategorier:

  • konstnärlig;
  • tillämpad;
  • barns;
  • folk

Begreppet konstnärlig kreativitet

Denna look identifieras med allt som har med konstens värld att göra. Konstnärlig kreativitet har flera definitioner. I den allmänna förståelsen inkluderar det olika typer av mänsklig aktivitet, vars resultat är uttryck för skaparens känslor och tankar (målning, teater, litteratur, dans, musik, arkitektur, etc.). I en snävare mening betyder det konst. Det finns en annan definition, enligt vilken denna typ av aktivitet är den högsta graden av behärskning i någon fråga. Dess produkter är inriktade på att tillfredsställa uteslutande estetiska mänskliga behov.

Konstnärlig kreativitet är nära sammanflätad med frihet. Tack vare det lyckas skaparen helt bli av med eventuella restriktioner förknippade med etablerade procedurer. Kreativitetsfrihet är huvudvillkoret som gör att en person kan uttrycka sina tankar, känslor och världsbild. Kopplingen mellan kreativitet och personlighet är oupplöslig, för i processen att skapa sitt mästerverk producerar mästaren något nytt som inte fanns tidigare. Hans skapelser är lika unika som han själv. Professionalism i denna fråga är också nödvändig, eftersom sådan kreativitet inte kan utvecklas om en person inte har vissa färdigheter och behärskning.

Tillämpad konst

Till skillnad från konst representeras tillämpad kreativitet av föremål som inte bara är avsedda att tillfredsställa estetiska behov utan också praktisk användning. Dessa inkluderar smycken, föremål gjorda av keramik, lera och trä, mattor, gobelänger, broderade, stickade och flätade föremål och mycket mer. Även om de alla är avsedda för vardagsliv, de bär konstnärligt värde. Huvudmålet med tillämpad kreativitet är att göra allt som omger en person vackert.

De mest populära typerna av sådan konst idag är träsnideri, glasmålning, decoupage, pärlarbete, broderi och mer. Du kan bemästra dem självständigt eller under ledning av en lärare. Det är anmärkningsvärt att sådan kreativitet är tillgänglig för alla. Varje person kan göra saker med sina egna händer som kommer att ha praktiskt värde och bli en riktig dekoration av hemmet. Att engagera sig i sådana kreativa aktiviteter hjälper en person att bli av med inre spänningar och fylla livet med mening.

För barn

Idag i allt utbildningsinstitutioner Mycket uppmärksamhet ägnas åt utvecklingen av barns kreativitet, för i processen att skapa unika saker med sina egna händer lär sig barnet att självutveckla och uttrycka sin egen individualitet. För barn är teckning, modellering, design, lära sig sånger och dans de mest spännande spelen som låter dem utveckla en estetisk smak och ingjuta en känsla av skönhet. Barns kreativitetär den viktigaste komponenten i den yngre generationens harmoniska utveckling. Ofta människor, burna av skolår alla typer av konst, fortsätta att engagera sig i det i vuxen ålder, vilket gör det till meningen med hela deras liv.

Betydelsen av folklore

I processen att studera olika typer av konst kan man inte bortse från folkkonst (folklore), som speglar levnadssätt, traditioner, arbete, tro, världsbild, strävanden och ideal hos människor i svunna tider. Folkloreverk hör till den kollektiva konsten de skapades gemensamt och har för det mesta ingen författare. Dessa inkluderar musik, sånger, danser, sagor, poesi, teaterföreställningar, målning och arkitektur. Prover folkkonst, som har kommit till oss sedan urminnes tider, är grunden för att studera våra förfäders liv. De har ett utomordentligt historiskt och kulturellt värde.

Vad är kreativitet? Detta är en gåva som ges till människor från ovan för att kunna göra världen omkring oss bättre. Varje form av det bör ge skönhet, godhet och kärlek till allt som omger en person. Du behöver inte ha stor talang för att skapa mästerverk. Det är tydligt att bara ett fåtal kan skriva som Leo Tolstoj eller teckna som Pablo Picasso. Detta betyder dock inte att andra människor behöver dra sig tillbaka in i sig själva. Idag kan alla ägna sig åt kreativitet, eftersom det finns många typer av konst, och alla kan välja en aktivitet som de gillar och kan göra.

Att skicka in ditt goda arbete till kunskapsbasen är enkelt. Använd formuläret nedan

bra jobbat till webbplatsen">

Studenter, doktorander, unga forskare som använder kunskapsbasen i sina studier och arbete kommer att vara er mycket tacksamma.

Postat på http://www.allbest.ru/

Kreativitet är en personlig egenskap som bygger på utveckling av högre mentala funktioner, då kreativitet som färdighet ingår i alla typer av aktivitet, beteende, kommunikation och kontakt med omgivningen.

Kreativitet är en aktivitetsprocess som skapar kvalitativt nya materiella och andliga värden eller resultatet av att skapa ett objektivt nytt. Det huvudsakliga kriteriet som skiljer kreativitet från tillverkning (produktion) är det unika i dess resultat.

Det finns inga standarder för kreativitet, eftersom det alltid är individuellt och bara kan utvecklas av personen själv.

Kreativitet är en förmåga som absorberar ett helt system av sammanlänkade förmågor-element: fantasi, associativitet, fantasi, dagdrömmande (L.S. Vygotsky, Ya.A. Ponomarev, D.B. Elkonin, A.I. Leontiev).

För att utveckla kreativa förmågor är det nödvändigt att känna till inte bara strukturen för dessa kreativa förmågor, utan också barnet själv.

Med kreativ aktivitet förstår vi sådan mänsklig aktivitet, som ett resultat av vilken något nytt skapas - vare sig det är ett objekt i den yttre världen eller konstruktionen av tänkande, som leder till ny kunskap om världen, eller en känsla som speglar en ny inställning till verkligheten .

Således, kreativitet- dessa är individuella egenskaper och förmågor hos en person, som manifesteras i förmågan att tillämpa kunskap, färdigheter och förmågor i en icke-standardiserad situation.

Modern vetenskap utforskar kreativitetsprocessen från olika synvinklar: filosofi bestämmer den metodologiska grunden för studien, studerar principerna för kunskapens sanning, resultaten av kreativt tänkande; sociologi identifierar faktorer i den sociala miljön som både stimulerar och hämmar manifestationerna av kreativa förmågor; psykologi studerar processerna för kreativt tänkande.

En modern skola förbereder barn främst för att utföra aktiviteter, samtidigt som de utvecklar relevanta förmågor. Därför inom vetenskaplig och pedagogisk forskning senaste åren Problemet med bildandet av kreativa förmågor upptar en betydande plats.

Förmågor är individuella egenskaper personligheter, som är subjektiva förutsättningar för ett framgångsrikt genomförande av en viss typ av aktivitet, reduceras inte till kunskap, färdigheter, förmågor, utan avslöjas i hastigheten, djupet och styrkan av behärskning av metoder och tekniker för aktivitet. personlighet kreativitet andlig

Förmågor studeras av olika vetenskaper - filosofi, sociologi, medicin och andra. Men ingen av dem undersöker problemet med förmågor så djupt och heltäckande som psykologin.

Trots detta tolkas termen "förmåga" tvetydigt av många psykologer. Om vi ​​överväger alla möjliga alternativ för nuvarande tillvägagångssätt för att studera förmågor, kan de reduceras till tre huvudtyper. I det första fallet förstås förmågor som en uppsättning av alla möjliga mentala processer och tillstånd. Detta är den bredaste och äldsta tolkningen av termen "förmåga". Ur det andra tillvägagångssättets synvinkel förstås förmågor som en hög utvecklingsnivå av allmänna och speciella kunskaper, färdigheter och förmågor som säkerställer framgångsrika utföranden av olika typer av aktiviteter av en person. Denna definition dök upp och accepterades inom psykologi på 1700-1800-talen. och är ganska vanligt nuförtiden. Det tredje tillvägagångssättet bygger på påståendet att förmågor är något som inte kan reduceras till kunskap, färdigheter och förmågor, utan säkerställer att de snabbt förvärvas, konsolideras och effektivt används i praktiken.

Inom rysk psykologi bygger experimentella studier av förmågor oftast på det senare tillvägagångssättet. Det största bidraget till dess utveckling gjordes av den berömda vetenskapsmannen B. M. Teplov. Han identifierade tre huvuddrag i begreppet "förmåga".

För det första förstås förmågor som individuella psykologiska egenskaper som skiljer en person från en annan; ingen kommer att tala om förmågor när vi talar om egenskaper som alla människor är lika.

För det andra kallas förmågor inte alla individuella egenskaper, utan bara de som är relaterade till framgången med att utföra någon aktivitet eller många aktiviteter.

För det tredje är begreppet "förmåga" inte begränsat till de kunskaper, färdigheter eller förmågor som redan har utvecklats av en given person.

Förmågor kan klassificeras enligt följande:

musikalisk;

språklig;

intellektuell;

kreativ.

Förmågor inkluderar till exempel ett gehör för musik och en känsla för rytm, vilket är nödvändigt för framgångsrika musiklektioner; konstruktiv fantasi som krävs för att utföra en designers eller ingenjörs aktiviteter; hastighet av motoriska reaktioner som är nödvändiga när du spelar vissa sporter; (subtilitet av färgdiskriminering - för en konstnär). Tillsammans med de individuella egenskaperna hos mentala processer (förnimmelser och uppfattningar, minne, tänkande, fantasi) är förmågor också mer komplexa individuella psykologiska egenskaper. De bildas på grundval av vissa egenskaper hos mentala processer, men inkluderar också känslomässiga och smärtsamma ögonblick, inslag av attityd och har personliga övertoner (till exempel sinnets matematiska orientering som en tendens att isolera matematiska relationer i perception, att se världen med "matematiska ögon").

I inhemsk och utländsk psykologi finns det olika tolkningar typer och struktur av förmågor, men den mest allmänt accepterade är uppdelningen av förmågor efter typ av aktivitet. Det finns till exempel förmågor att tillägna sig kunskaper, musikaliska, matematiska, litterära, konstnärliga, ingenjörsmässiga, organisatoriska och många andra förmågor.

Ett annat förhållningssätt till förmågors struktur avslöjar två typer av förmågor ur utvecklingssynpunkt: potentiella och faktiska. Potentialer är möjligheter för en individs utveckling som visar sig varje gång nya uppgifter dyker upp som kräver lösningar. Men en individs utveckling beror inte bara på hans psykologiska egenskaper, utan också på dessa sociala förhållanden, där dessa möjligheter kan eller inte kan realiseras. I det här fallet talar de om faktiska förmågor. Detta förklaras av det faktum att inte alla kan realisera sina potentiella förmågor i enlighet med sin psykologiska natur, det kanske inte finns objektiva förutsättningar och möjligheter för detta. Således kan vi dra slutsatsen att faktiska förmågor bara utgör en del av de potentiella.

Mest allmän klassificering Maklakov identifierar förmågor: allmänna och speciella.

Allmänna förmågor är de som visar sig på samma sätt i olika typer mänsklig aktivitet. Dessa inkluderar till exempel nivån på allmänt intellektuell utveckling en person, hans inlärningsförmåga, uppmärksamhet, minne, fantasi, tal, manuella rörelser, prestation.

Särskilda förmågor är förmågor för vissa typer av aktiviteter, såsom musikaliska, språkliga och matematiska.

Musikalisk förmåga är en del av allmän förmåga. Detta är ett axiom: för att utveckla det särskilda är det nödvändigt att utveckla det allmänna. Och således, om vi vill framgångsrikt utveckla till exempel hörseln, måste vi först och främst utveckla allmänna förmågor. Och för detta måste du göra allt: litteratur, målning, dans och skådespelarfärdigheter, och musik.

Betydelsen av musikalitet är mycket viktig inte bara i estetiska och moralisk utbildning, men också i utvecklingen av den mänskliga psykologiska kulturen.

Moderna forskare är överens om att förmågorna som ingår i musikalitetens "kärna" är:

modal känsla;

förmågan att frivilligt använda auditiva idéer;

musikalisk och rytmisk känsla.

1. Känslan av modalitet manifesteras i känslomässig uppfattning och korrekt igenkänning av melodin.

2. Musikaliskt-rytmiskt sinne - förmågan att känna rytmen och återge den.

3. Förmågan till musikalisk-auditiva representationer manifesteras i den korrekta återgivningen av en melodi på gehör (musikaliskt minne).

Musiklärare har kommit till slutsatsen att alla har böjelserna för musikalisk aktivitet (d.v.s. fysiska egenskaper hos kroppens struktur, till exempel hörselorganet eller röstapparaten). De utgör grunden för utvecklingen av musikaliska förmågor.

Naturen har generöst belönat människan. Hon gav honom allt för att se, känna, känna världen omkring honom. Hon lät honom höra alla de olika ljudfärger som fanns omkring honom. Genom att lyssna på sin egen röst, fåglars och djurs röster, skogens mystiska prasslande, löv och vindens ylande lärde sig människor att urskilja intonation, tonhöjd och varaktighet. Ur behovet och förmågan att lyssna och höra föddes musikalitet – en egenskap som människan fått av naturen.

Med andra ord, baserat på ovanstående, är kreativa förmågor individuella psykologiska egenskaper hos en person relaterade till ett framgångsrikt genomförande av någon aktivitet, vars resultat är en ny produkt som är betydelsefull antingen för ämnet eller för samhället.

Utvecklingen av kreativa förmågor är utvecklingen hos ett barn av en önskan att visa sitt eget initiativ, musikaliska talang: önskan att skapa något nytt, sitt eget, bättre, önskan att vidga sina vyer, fylla sin kunskap med nytt innehåll. Musikaliska förmågor är en del av de allmänna förmågor som utvecklas i musikalisk verksamhet. Musikaliska förmågor som utvecklas i aktivitetsprocessen, såsom emotionell lyhördhet för musik, att arbeta med musikaliska och auditiva idéer, påverkar också utvecklingen av kreativa förmågor i allmänhet. Därför är sådana musikaliska förmågor musikaliskt kreativa.

Varje förmåga som gör en person lämplig för att utföra en viss aktivitet inkluderar alltid några operationer eller handlingssätt genom vilka denna aktivitet utförs. Det är därför, som S. Rubinstein sa, inte en enda förmåga är en verklig, verklig förmåga förrän den har absorberat ett system av motsvarande socialt utvecklade operationer. Ur denna synvinkel representerar alltid en viss förmåga komplext system metoder, åtgärder och operationer.

Förutom att dela upp förmågor i allmänna och speciella delar V.A. Krutetsky upp förmågor i teoretiska och praktiska. Teoretiska och praktiska förmågor skiljer sig från varandra genom att de förra förutbestämmer en persons benägenhet till abstrakt teoretiskt tänkande, och de senare till konkreta praktiska handlingar. Till skillnad från allmänna och speciella förmågor kombineras teoretiska och praktiska förmågor oftast inte med varandra. De flesta människor har den ena eller andra typen av förmåga. Tillsammans är de extremt sällsynta, främst hos begåvade, diversifierade människor.

Det finns också en uppdelning i pedagogiska och kreativa förmågor föreslagen av A.G. Maklakov. De skiljer sig från varandra genom att de förra bestämmer framgången för lärande, en persons assimilering av kunskap, färdigheter och förmågor, medan de senare bestämmer möjligheten till upptäckter och uppfinningar, skapandet av nya föremål för materiell och andlig kultur, etc. Om vi försöker avgöra vilka förmågor från denna grupp har högre värde För mänskligheten kommer vi med största sannolikhet att göra ett misstag om vi inser att vissa prioriterar framför andra. Om mänskligheten berövades möjligheten att skapa skulle den naturligtvis knappast kunna utvecklas. Men om människor inte hade inlärningsförmåga, då skulle utvecklingen av mänskligheten också vara omöjlig. Utveckling är möjlig endast när människor kan tillgodogöra sig hela mängden kunskap som ackumulerats av tidigare generationer. Därför tror vissa författare att pedagogiska förmågor först och främst är allmänna förmågor, och kreativa förmågor är speciella som avgör framgången för kreativitet.

Kandidater för psykologiska vetenskaper V.T. Kudryavtsev och V. Sinelnikov identifierade följande universella kreativa förmågor:

1. Realism av fantasi - bildligt grepp om något väsentligt, allmän trend eller utvecklingsmönstret för ett integrerat objekt, innan en person har en klar uppfattning om det och kan passa in det i ett system av strikta logiska kategorier.

2. Förmågan att se helheten före delarna.

3. Kreativa lösningars trans-situationella - transformativa karaktär - förmågan att, när man löser ett problem, inte bara välja mellan alternativ som påtvingats utifrån, utan att självständigt skapa ett alternativ.

Förutom distinktionen mellan allmänt och speciellt, pedagogiskt och kreativt etc., delas även förmågor in efter graden av deras utveckling i begåvning, skicklighet, talang och geni. Det finns många begåvade människor. Man kan till och med säga att det inte finns några som helst som inte har möjlighet att visa sin talang för någonting i världen (om inte denna person inte lider av en allvarlig psykisk störning). Allt handlar om att hjälpa honom hitta sin kallelse. Begåvade människor, d.v.s. de som når en särskilt hög nivå av utveckling av förmågor är betydligt mindre. Tja, genier är extremt sällsynta.

Begåvning är en unik kombination av förmågor som ger en person möjlighet att framgångsrikt utföra vilken aktivitet som helst. I denna definition är det nödvändigt att betona att det inte är ett framgångsrikt utförande av en aktivitet som beror på begåvning, utan bara möjligheten till ett sådant framgångsrikt utförande. För att framgångsrikt utföra någon aktivitet är det nödvändigt att inte bara ha den lämpliga kombinationen av förmågor, utan också att behärska nödvändiga kunskaper och färdigheter. Oavsett hur fenomenalt matematiskt begåvad en person kan vara, om han aldrig har studerat matematik, kommer han inte att framgångsrikt kunna utföra funktionerna hos den vanligaste specialisten inom detta område. Begåvning avgör endast möjligheten att nå framgång i en viss aktivitet, medan förverkligandet av denna möjlighet bestäms av i vilken utsträckning motsvarande förmågor kommer att utvecklas och vilka kunskaper och färdigheter som kommer att förvärvas.

Individuella skillnader hos begåvade människor återfinns främst i riktning mot deras intressen. Vissa stannar till exempel vid matematik, andra vid historia, andra vid socialt arbete. Fortsatt utveckling förmågor förekommer i specifika aktiviteter.

När de karakteriserar en persons förmågor, skiljer de ofta en sådan nivå av deras utveckling som behärskning, det vill säga perfektion i en specifik typ av aktivitet. När människor talar om en persons skicklighet, menar de i första hand hans förmåga att framgångsrikt engagera sig i produktiva aktiviteter. Behärskning i vilket yrke som helst förutsätter psykologisk beredskap för kreativa lösningar på nya problem.

En hög grad av en persons förmåga att utföra en viss aktivitet, manifesterad i originalitet och nyhet av ett tillvägagångssätt, tillsammans med uppnåendet av högsta resultat, kallas talang. En persons talang, styrd av det uttryckta behovet av kreativitet, speglar alltid vissa sociala krav. Utvecklingen av talanger beror i avgörande grad på sociohistoriska förhållanden.

Talang kan visa sig i vilken mänsklig aktivitet som helst, inte bara inom vetenskap eller konst. Därför kan en läkare, en lärare, en pilot, en innovatör inom jordbruksproduktion och en skicklig arbetare vara begåvad. Som regel kombineras talang alltid med exceptionell arbetsförmåga och hårt arbete. Det är inte för inte som alla begåvade människor betonar att talang är arbete multiplicerat med tålamod, talang är en tendens till oändligt arbete. Uppvaknandet av talang, såväl som förmågor i allmänhet, är socialt betingat. Vilka gåvor kommer att få mest gynnsamma förhållanden för full utveckling, beror på erans behov och egenskaperna hos de specifika uppgifter som ett givet samhälle står inför

Geni är den högsta graden av begåvning. De talar om genialitet när en persons kreativa prestationer utgör en hel era i samhällets liv och i kulturutvecklingen.

Det är allmänt accepterat att under civilisationens hela femtusenåriga historia fanns det inte mer än 400 personer. Så vi pratar om Mozarts geni i musik, C. Darwin i naturvetenskap, M. V. Lomonosov i fysik och mekanik, D. I. Mendeleev i kemi, etc. Hög nivå begåvning, som kännetecknar ett geni, är oundvikligen förknippat med förträfflighet inom olika verksamhetsområden.

Således är kreativa förmågor individuella egenskaper hos en persons egenskaper som avgör framgången för honom att utföra kreativa aktiviteter av olika slag.

Postat på Allbest.ru

Liknande dokument

    Begreppet kreativitet och dess roll i ett barns liv. Funktioner i utvecklingen av kreativa förmågor hos juniorer skolåldern. Analys av metoder och resultat av en experimentell studie av barns förmågor genom konstterapi hos yngre skolbarn.

    avhandling, tillagd 2014-07-04

    Konceptet och strukturen för kreativa förmågor. Åldersegenskaper hos barn 5-6 år. Sagornas roll i utvecklingen av kreativa förmågor hos barn 5-6 år. Diagnos av utvecklingsnivån för kreativa förmågor hos barn, utveckling och testning av lekaktiviteter.

    avhandling, tillagd 2014-03-29

    Teoretisk analys av essensen och betydelsen av utvecklingen av mänskliga kreativa förmågor. Drag av kreativitet som en mental process. Analys av personliga egenskaper som är inneboende hos kreativa människor. Studerar konceptet att reducera kreativitet till intelligens.

    kursarbete, tillagt 2010-06-27

    Konceptet och naturen av kreativitet. Typer av kreativitet och deras egenskaper. Egenskaper för den kreativa processen och dess innehåll. Bildande och utveckling av personlighet. Kreativ personlighet och henne livsväg. Möjligheter till diagnostik och utveckling av kreativa förmågor.

    kursarbete, tillagt 2010-10-06

    Begreppet kreativitet och kreativitet. Analys av faktorer som påverkar utvecklingen av kreativitet i barndomen. Studie av förhållandet mellan kreativa förmågor och professionella preferenser hos studenter med hjälp av metoderna för E.E. Tunik och E.A. Klimova.

    kursarbete, tillagd 2013-10-03

    Psykologiska egenskaper hos döva barn och kreativitetens ledande roll i utvecklingen av den kognitiva sfären. Metodik för att studera egenskaperna hos barns konstnärliga och kreativa förmågor. Teknik för att organisera testoplastikkurser i en grupp döva barn.

    kursarbete, tillagd 2012-10-31

    Bestämning av förmågor i linje med teorin om L.S. Vygotsky. Problemet med individuella skillnader i utvecklingen av förmågor hos barn förskoleåldern på gång hempsykologer. Funktioner i utvecklingen av kreativa förmågor och talangens mångsidighet.

    kursarbete, tillagd 2010-11-26

    Psykologisk definition av kreativa förmågor - individuella egenskaper hos en person som bestämmer framgången för hans prestation av kreativa aktiviteter av olika slag. Empirisk studie av nivån på utvecklingen av kreativa förmågor hos förskolebarn.

    kursarbete, tillagd 2010-04-16

    Uppfostrans egenskaper som en väsentlig faktor i personlighetsutvecklingen. Kärnan i begreppen "kreativitet" och "kreativ personlighet" i pedagogik. Analys av systemet för utveckling av kreativa förmågor i fritidsaktiviteter. Metoder för att utveckla kreativa förmågor.

    kursarbete, tillagt 2011-04-10

    Utvecklingsproblem kreativ personlighet V modernt system utbildning. Fenomenet kreativitet i ljuset av psykologi. Fysiologisk grund för fantasi. Utvecklingen av kreativ aktivitet och kreativa förmågor som en nödvändighet i det moderna samhället.

Vad är kreativitet? Ett landskap målat på duk, eller en dikt fylld av känslomässiga upplevelser, ett nytt arkitektoniskt mästerverk eller läcker maträtt, tillagad av en kock? Kreativitet inspirerad av själens impuls uttrycks i olika saker, den är unik och ovärderlig inte bara för författaren, utan ibland för hela mänskligheten.

Kreativitet - vad är det?

Unikitet är huvudkriteriet för detta koncept. Själva begreppet "kreativitet" innebär en process av mänsklig aktivitet som skapar vissa värden, både materiella och andliga. Ett sådant resultat kan endast uppnås av författaren till detta verk. Detta faktum ger värde åt slutresultatet. Samtidigt, i processen med kreativ produktion, uttrycker författaren sina personliga aspekter.

Kreativitetens psykologi

Vetenskap, teknik, konst, en vanlig dag i vardagen - allt detta kan vara områden där en person visar sin unikhet. En hel gren av psykologi studerar mänsklig kreativ aktivitet. Psykologi studerar aktivt kreativitet, inspiration, fantasi, individualitet och intuition. I många år studiet av dessa områden har inte gett tydliga svar på frågorna om vad kreativitet är och hur man implementerar det i livet vanliga människor. Kreativitetens psykologi bygger på relationen som utvecklas mellan författaren och produkten.

Filosofi för kreativitet

En person har inga gränser i en värld av önskningar och fantasier. En egoist önskar allt som andra människor inte har, en person som är besatt av en dröm önskar det som inte finns i naturen, hos en förnuftig person resulterar törsten efter kreativitet i. Hela kreativitetsfilosofin är inriktad på det faktum att harmoni och skönhet skapades, och de skapade mästerverken tjänade till civilisationens fördel.

Typer av kreativitet

En kreativ person kan söka förverkligandet av sina idéer, planer, fantasier olika typer aktiviteter:

  1. Vetenskaplig kreativitet– olika typer av upptäckter, slutprodukten är kunskap.
  2. Teknisk kreativitet– praktisk eller teknisk utveckling, slutprodukten – en mekanism eller struktur.
  3. Konstnärlig kreativitet– världens estetiska grund, önskan om skönhet. Slutprodukten är konstnärlig bild(dikt, målning, skulptur).
  4. Samskapande– detta är uppfattningen om konstverk, deras tolkning.
  5. Barns kreativitet- processen för ett barns fantasi, hans fantasi.
  6. Pedagogisk kreativitet– ett speciellt förhållningssätt till kunskapsundervisning, dess mål är att lära ut något nytt.

Vad utvecklar kreativiteten hos en person?

Ingen kan ge ett klart och bestämt svar på den fråga som ställs. För att upptäcka och utvecklas måste en person svara på frågan, vad är kreativitet specifikt för honom? Harmoni kan bidra till utvecklingen av en persons kreativa förmågor, det är värt att försöka se på den välbekanta världen med andra ögon, från en ny vinkel. Efter att ha rensat ditt medvetande är det mycket lättare att ösa på de nya sakerna som världen erbjuder. En sann skapare bor i varje människa.

Vad främjar kreativiteten?

Tolerans mot miljön och inre frid- detta är grunden för den kreativa processen. Det är lättare för en person som är öppen för världen, utan stereotyper och fördomar, att känna den subtilaste frågan om kreativitet, att känna musans lätta andetag bakom ryggen:

  1. Det är värt att hitta en melodi som har en positiv inverkan på den kreativa processen.
  2. Att skriva för hand i stället för att använda en dator främjar kreativiteten.
  3. Meditation - bästa sättet slappna av, sätt i ordning dina tankar.
  4. Gratis föreningsaktiviteter kommer att väcka din fantasi.
  5. Man ska inte hänga sig i det, ibland bör man tänka på något långt borta. Till exempel om hur man träffas Nytt årår 2030.
  6. Blå och gröna färger påverkar kreativiteten.
  7. Ett miljöbyte kan främja kreativiteten.
  8. Skratta, även med våld. Detta kommer att ha en positiv effekt på hjärnan.
  9. Gör något med händerna.
  10. Öva. Under sport blir inte bara kroppen starkare, utan hjärnan är också betydligt avslappnad.
  11. Prova något nytt. Liv och kreativitet hänger nära samman, nya känslor kan väckas, till exempel genom att resa utomlands, erövra berg, dyka till havets djup.
  12. Sömn, att "morgon är klokare än kväll" fungerar verkligen.

Var börjar all kreativitet?

Ett koncept eller koncept är början på alla verk av en konstnär, kompositör, författare, uppfinnare, modedesigner. Den kreativa processen börjar med en figurativ skiss, konceptet för hela verket. För varje individ sker denna process på sitt sätt, men är alltid uppdelad i tre steg. Utan att följa en sådan handlingsplan kommer planen att födas spontant och kommer inte alltid att förverkligas.

  • kognition och kreativ bearbetning av intryck;
  • uppkomsten av ett konstnärligt koncept;
  • genomförandet av planen.

Kreativitet och fantasi

Nya bilder skapas utifrån verkligheten i omvärlden. Men kryddade med fantasi gör de kreativiteten helt unik. låter dig få en uppfattning om något utan att komma i kontakt med det. Kreativitet i mänskligt liv är alltid förknippat med fantasi; exempel på det kan ses när man studerar skapelseprocessen. Till exempel när man skapar sagovarelser och olika föremål används speciella tekniker.

  • rörelse - subjektiv överföring av ett objekt till nya, ovanliga situationer;
  • typing – tilldela ett objekt till en specifik typ;
  • analogi – skapa en bild i analogi med en annan;
  • överdrift eller underdrift;
  • tillägg - nya funktioner och egenskaper tillskrivs objektet;
  • agglutination - skapa en bild från två olika idéer.

Kreativitet och kreativitet

Ofta uppfattar de flesta dessa begrepp som en helhet. Men en sådan jämförelse är fel. Ordet "kreativitet" kom till näringslivet i slutet av 80-talet, och först då började det användas i vida kretsar. Kreativitet är förmågan som en person kan visa i icke-standardiserade, kreativt tänkande, dess förmåga att förlänga unika idéer. Kreativitet innebär skapandets aktivitet, förmågan att övervinna stereotyper, det är motivationen för något nytt. Kreativitet och kreativitet är nära besläktade, de är allt svårare att skilja från varandra.

Hur utvecklar man kreativiteten?

Att sträva efter mer är normal mänsklig utveckling inom vilket område som helst. är obegränsad för en person, och med rätt träning kan det överraska ägaren som tvivlade på närvaron av åtminstone några kreativa grunder i hans personlighet:

  1. Morgonritual. När vi vaknar tar vi genast en penna, ett anteckningsblock och skriver. Om vad? Om allt! Det viktigaste är att skriva, du behöver inte tänka för mycket. Du bör skriva minst 750 ord.
  2. Vi ställer en fråga till alla föremål eller åtgärder: "Tänk om?" Till exempel, tänk om hundar kunde prata? Tänk om alla människor i världen var tysta? Denna metod kallas.
  3. Dela och kombinera olika ord. Denna metod kommer definitivt att tvinga hjärnan att stänga av vanetänkande och sätta på fantasi. Du måste ta två olika ord dela upp dem och koppla ihop dem. Till exempel kudde + filt = filt, gardiner + tyll = adit.
  4. Torrancemetoden bygger på samma typ av klotter, som också kallas doodles. Det är värt att rita identiska symboler på ett pappersark (flera cirklar eller rutor, kors, diamanter och så vidare). Vi sätter på fantasin och ritar med hjälp av ritade figurer.
  5. Metod för fokala objekt. Vi "tar" ett slumpmässigt föremål, till exempel en penna, en kam, himlen och öppnar en bok (tidning, tidning) till vilken sida som helst. Vi "griper" slumpmässiga 5 ord och kopplar ihop dem med ämnet till en berättelse.

Kreativ kris

Fantasi slår inte på, inspiration kommer inte, allt runt omkring är grått och dystert och bidrar uppenbarligen inte till födelsen av en ny idé eller mästerverk. kan påverka varje person vars aktivitet eller liv på ett eller annat sätt är kopplat till kreativitet. Vad är problemet med kreativitet? Du bör inte leta efter svar i världen omkring dig utan att förstå dig själv. Hitta svar på frågorna "Vad är kreativitet? Hur börjar man skapa igen? Var kan jag hitta kreativ inspiration? kommer att vara ineffektivt om en person inte finner styrkan att finna frid.

  1. Det är nödvändigt att skapa (skriva, rita, designa, etc.) på samma plats.
  2. Det är värt att avsätta samma tid för kreativa aktiviteter.
  3. Innan du börjar arbeta bör du lyssna på samma låt.
  4. Använd samma saker för arbetet, till exempel samma textredigerare för att skriva, samma penslar och staffli för att rita.
  5. Du bör arbeta varje dag, ordningen förstörs mest av allt på helgerna.

Böcker om kreativitet

Med inspiration från böcker inspireras många av hjältarnas liv och exemplen från deras liv. Kreativitetens värld är ovanlig, ljus och passionerad, representerad i många verk av kända författare:

  1. "Steal Like an Artist" av Austin Kleon. Författaren berättar för läsarna hur de kan upptäcka kreativitet inom sig själva.
  2. "Musa, var är dina vingar?" Yana Frank fylld med inspiration och skriven för människor som har bestämt sig för att ägna hela sitt liv åt kreativitet.
  3. Bringing Ideas to Life av Scott Belksy kommer att berätta för dig hur du kan övervinna tvivel, sätta prioriteringar och uppnå resultat.
  4. "Genius to Order" av Mark Levy erbjudanden ovanligt sätt att hitta en lösning på ett problem är friskrivning.
  5. "Skapa och sälj" S. Voinskaya. Boken berättar hur du säljer din skapelse.

Vi förknippar ofta våra aktiviteter med kreativitet. Det tränger in i livets alla sfärer, och det är genom icke-triviala lösningar på frågor som mänskligheten går framåt. Den kreativa processen är också viktig i arbetet. Dess element finns i varje yrke: det finns ett antal hantverk där kreativiteten är i exceptionella positioner. Sådana yrken kommer att diskuteras i den här artikeln.

Funktioner av kreativa yrken

Människor väljer ofta kreativa yrken utifrån sina hobbyer. Det kan vara svårt att helt enkelt lära ut ett sådant hantverk: karaktärsegenskaperna hos dem som vill arbeta inom detta område är viktiga här. Talang och karisma - du kan inte klara dig utan dem.

De som är upptagna med kreativitet har knappast valt en karriär spontant. Vanligtvis manifesteras de talanger som behövs för detta från en mycket tidig ålder. Det viktigaste är att se dem och utvärdera dem korrekt. När man ger sig in på konstens väg tänker ingen på rationaliteten i sitt val - den enda rådgivaren kommer att vara själen.

Lista över kreativa yrken

Det finns konsthantverk där bara kreativitet är inblandat. Det finns även specialiteter som innehåller andra moment, till exempel den tekniska sidan. Båda kan hänföras till följande lista:

  • Skådespeleri är ett av de yrken man tänker på när man nämner konst. Vad ser tittaren? Ovation och ära. Men för att uppnå dem måste du göra otroliga ansträngningar. Hela en skådespelares liv består av repetitioner, förberedelser för roller och träning. Varje konstnär har ansvaret att vara ett exempel för många. Hans tal är rikt och vackert. Kroppsfiguren bör inte skilja sig från konstitutionen för de bästa idrottarna. Av dessa skäl är en skådespelare inte ett yrke, det är ett sätt att leva som passar den som inte kan föreställa sig sig själv utan att agera på scen;
  • Musiker. Musik är världen. Utan musik skulle våra dagar bli tråkiga, och de mest glada eller tragiska ögonblicken i dem skulle upphöra att vara det. Musik är ett språk, i nivå med alla världens språk, men kapabelt att förmedla kompositörens tankar, vilket utan ord kommer att vara begripligt för både samtida och människor genom århundradena. Du kan inte bara skriva en vacker melodi. Vi måste uppleva det, och då kommer det att tränga igenom hjärtat på varje lyssnare;
  • Direktör. Du kan bli direktör genom att studera vid relevanta universitet. Men alla kan inte vinna rätten att vara en av de bästa. Du måste vara ett geni på ditt hantverk, och då kommer hela världen att veta ditt namn. Bio idag är först och främst ett investeringsobjekt, så en berömd regissör kommer åtminstone att bli rik;
  • Frisören ska också ha hög kreativitet;
  • En fotograf är samma konstnär, bara hans pensel är slutarhastighetskontrollen och färgkorrigeringen på kameran, och hans duk är hela världen omkring honom.

Kreativt yrke designer

Designer. Detta yrke är mycket populärt. Det är inte förvånande, eftersom befolkningens läskunnighet ökar, och tillsammans med det ökar de estetiska behoven. Det finns många riktningar i design: inredning, landskapsdesign, modedesign och andra. En designers inkomster beror direkt på graden av hans skicklighet och berömmelsen av hans namn.

Skapande yrke konstnär

Ett annat yrke som har intagit sin plats i konsten i mer än tusen år är konstnären. Under denna tid har hundratals stilar förändrats, men behovet av konstnärliga konster bara växer. I konstnärlig verksamhet stärker en person alltmer sin individualitet under åren. Med tiden blir konstnärens namn hans signum: teknik, material, färg och ämnesval som är unika för hans verk.

Lärare är ett kreativt yrke

Ett så vanligt yrke som lärare är också kreativt. Onödigt att säga: alla kan inte undervisa på ett sådant sätt att eleverna är stolta och kommer ihåg sin lärare hela livet. När allt kommer omkring, vad är inlärningsprocessen? Processen att överföra sina abstrakta tankar om ett visst objekt till orden i ett existerande verbalt språk. Det finns inget behov av att bevisa att inte ens de rikaste språken i världen kommer att kunna förmedla all mångfald av tankar. Och för att beskriva en komplex, extraordinär idé måste du ta till kreativ talang. Dessutom måste läraren förstå essensen av själva föremålet som han ska lära ut. En lärares arbete är enormt, liksom respekten för honom. Alla bra lärare är för det första idémänniskor.

Kreativa yrken för tjejer

Historien visar hur konstnärer, musiker och författare, ofta män, under århundradena blev kända. Men under de senaste århundradena, under perioden av samhällets industrialisering, uppstod gradvis en viss stereotyp där kvinnor representeras som representanter för det kreativa yrket. Kanske hände detta för att ökande framsteg krävde en hel del fysisk ansträngning, som bara kunde utövas av män som var tvungna att ge upp kreativiteten. Tiden har gått, och muskelstyrkan har förlorat så stor betydelse: nu kan anhängare av konsten hittas lika bland kvinnor och män. På tal om tjejer kan vi säga att absolut alla riktningar av kreativ aktivitet kommer att vara föremål för dem.

Problem med kreativa yrken

Ett av problemen med att välja en kreativ specialitet är svårigheten att lära sig detta hantverk: många lyckas aldrig bemästra denna uppgift. Ofta är sådant arbete lågavlönat. Det finns tillfällen när en konstperson blir helt outtagna under en period, eller för resten av sitt liv, och detta kan vara ett hårt slag. En annan viktig aspekt är att många människor inte kommer att kunna förstå någons konst. Men för verkligt kreativa människor finns det inga hinder, eftersom, som redan sagt, konst är ett sätt att leva.

Detta material kommer att hjälpa till att förbereda en uppsats, rapport eller presentation om kreativa yrken.

Du kanske är intresserad.



Dela